تاريخ موسيقى الروك أند رول: أصول موسيقى الروك

تاريخ موسيقى الروك أند رول: أصول موسيقى الروك


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

مصطلح موسيقى الروك أند رول لوصف النمط الموسيقي الناشئ ، استخدمه لأول مرة آلان فريد لاستدعاء برنامجك الإذاعي «حفلة Moondog Rock’nRoll«.

هناك من يغامر بأكثر من ذلك بكثير و اربط اسم Rock & Roll بالمصطلحات البحرية، استخدمها البحارة في الماضي لوصف حركة السفن ، "الصخور" ، الحركة ذهابًا وإيابًا و "التدحرج" ، وهي الحركة من جانب إلى آخر.

هناك دليل على استخدام هذه المصطلحات في الأدب الإنجليزي يشير إلى التنقل في القرن السابع عشر ، ولكن ليس هناك أي دليل ليقول لنا ذلك حقًا أخذ آلان فريد الكلمات "روك" و "رول" من هذه المصطلحات البحرية.

وتجدر الإشارة أيضًا إلى أنه في نهاية القرن التاسع عشر ، تم استخدام مصطلح Rock & Roll في الموسيقى الروحية ذات معنى ديني.

هناك من ينسب التسجيل الأول حيث ورد ذكر موسيقى الروك أند رول ، إلى تسجيل الإنجيل للملصق اعجوبة صغيرة اتصل "كامب نو المعروف أيضًا باسم غارومبيرو ، لقاء اليوبيل«، ولكن هناك تسجيلان آخران مسجلان سابقان ، مثل تسجيل كولومبيا الرباعيةمخيم لقاء اليوبيل (1900) ونفس موضوع "تغطية" من قبل الرباعية غير القابلة للتدمير في عام 1910.

في الواقع ، أكثر من نسخة ، إنها ترانيم للكنائس الأفرو-أمريكية المسيحية والإنجيلية في ذلك الوقت ، وبالتالي تم غنائها في جميع الكنائس ، فقط تم تسجيل "النسخ" المذكورة وبقي دليل على ذلك. لا يمكن ربط هذه الموضوعات بما أصبح يعرف فيما بعد بنوع موسيقي يسمى "روك آند رول".

مصطلح موسيقى الروك أند رول لتحديد الجنس اقترحه آلان فريدربما كان الدافع وراء ذلك هو بعض أغاني الموسيقيين التي ظهرت كأسلاف موسيقى الروك أند رول ، مثل "Big" Joe Turner أو Carl Perkins أو Joe Brown، لكننا سنتحدث عنها لاحقًا.

آلان فريدمن خلال صديق ، ليو مينتز ، الذي كان يمتلك متجرًا صغيرًا للتسجيلات في كليفلاند يسمى "Records Reudezvous" ، علم بزيادة المبيعات القياسية من موسيقا الإيقاع والبلوز، وهو نوع موسيقي يؤديه بوضوح فنانون من أصل أفريقي ، لكنه بدأ في جذب انتباه الشباب البيض بسبب صوته القوي.

هذا يحفز Alan ، الذي كان يعمل بالفعل في الراديو منذ حوالي 10 سنوات ، على في 11 يوليو 1951 ، قام ببث أول برنامج Rhythm & Blues للجمهور الأبيض ، والذي أسماه في البداية «موندوج«. يذاع البرنامج كل يوم سبت من الساعة 11:30 مساءً وحتى 02:30 صباحاً.

حقق البرنامج نجاحًا كبيرًا ولم تكن الانتقادات العنصرية النموذجية في الخمسينيات طويلة. بدأ آلان في استدعاء إيقاعات موسيقى الروك أند رول في محاولة لتهدئة الجدل قليلاً ، نظرًا لأن Rhythm & Blues كان موضوعًا محظورًا بين السكان البيض وبالكاد بدا في الراديو منذ إنشاء النوع (1947-1949).

حتى وصول آلان فريد (1951), كانت موسيقى R & B معروفة بشكل رئيسي في الأحياء المنحدرة من أصل أفريقي ، وحتى في عام 1948 كان هناك حظر على شركات التسجيلات من إجراء تسجيلات لهذا النوع، لإجبار الموسيقيين السود على التسجيل سرا بين سن 48 و 50.

عندما أصبحت آر آند بي معروفة ، قدمت "آر سي إيه فيكتور" تنسيق تسجيل جديد للسجلات في عام 1949 ، "45 دورة في الدقيقة" ، تم تبنيه من قبل شركات الإنتاج الأخرى في أوائل الخمسينيات من القرن الماضي.

على الرغم من أن الكثيرين استمروا في تصنيع "78rpm" حتى عام 1959 ، تجدر الإشارة إلى أنهم فعلوا ذلك للجماهير السوداء لأن معظمهم لم يكن لديهم دخل كافٍ لشراء أقراص دوارة جديدة "45rpm" والتحول الذي قامت به شركات التصنيع لم يصل إليهم بأي شكل من الأشكال. فوري.

في غضون ذلك ، بدأت محطات الراديو تحديث ديسكوجرافيك تجاهل معظمهم من السجلات القديمة "78rpm". بحلول عام 1951 ، كانت شركات التسجيلات ترسل أقراصًا ترويجية بتنسيق "45rpm" وكانت محطات الراديو قد تم تحديثها بالفعل إلى التكنولوجيا الجديدة ، لذلك تم تسجيل جميع الأقراص السرية بين عامي 1948 و 1950 والتي تم تسجيلها بالتنسيق السابق ، كانوا بالكاد معروفين.

أول حفل لموسيقى الروك أند رول في التاريخ

في تلك اللحظة، كان على آلان فريد إعادة تسمية برنامجه الإذاعي يناديه «حفلة Moondog Rock & Roll«، ورغم استمرار تصاعد نجاحه ، إلا أن الضغوط العنصرية التي مورست عليه تدفعه إلى التفكير في إنهاء البرنامج.

وهكذا قرر تنفيذ ما أصبح يعرف بـ أول حفل لموسيقى الروك أند رول في التاريخ, «كرة التتويج Moondog لشهر مارس 1952"، التي أقيمت في" كليفلاند أرينا "بسعة 10000 متفرج.

قدم الملصق أفضل ما في "R & B" في الوقت الحالي: بول هاكلباك ويليانز ، فيريت ديلارد ، دومينو وتيني غرايمز.

ما يقرب من 70 ٪ من الحضور كانوا من الشباب البيض ، في حين تشير التقديرات إلى أنه لم يُسمح بدخول حوالي 10000 منحدرين من أصل أفريقي (سعة المكان) وتركوا خارج المكان.

خلال حفل بول هاكلباك ويليانز، الناس الذين تركوا بالخارج طرقوا الأبواب واندلع شجار كبير ، مما أدى إلى إلغاء الحفلة الموسيقية.

هكذا تبلور مصطلح هذا النوع الجديد الذي من شأنه أن يغير عالم الموسيقى: «روك أند رول».

كانت شعبية موسيقى "ريذم آند بلوز" بين السكان البيض تنمو بسرعة كبيرة وقد بدأوا بالفعل في تسميتها كما فعل آلان فريد في برنامجه الإذاعي.

في عام 1954 ، انتقل Alan Freed مع برنامجه إلى محطة WINS في نيويورك ، وبدأ بث برنامجه على الصعيد الوطني وعرّف العالم على نوع جديد: «لفة الصخور«.

أصل نوع موسيقى الروك أند رول

من الصعب للغاية محاولة العثور على ملف أول أغنية روك أند رول. هناك من يميلون إلى البحث عنه روكابيلي، أ اندماج موسيقى الإيقاع والبلوز وموسيقى الريف بالنسبة لبعض الخبراء ، كان هذا هو الشكل الأول لموسيقى الروك أند رول وينسب إليه الكثيرون الفيس, ولكن في الواقع كان منشئها كارل بيركنزالذي لحن الاغنية «حذاء أزرق سويديسجلات الشمس.

سيعاني بيركنز من حادث مميت و كان إلفيس هو من حقق النجاح من خلال هذا الموضوع.

قبل ذلك ، كانت هناك أغاني Elvis أخرى تُنسب إلى كونها أول تسجيل لموسيقى الروك أند رول مثل «هذا كل الحق (ماما)»لكونها أول أغنية فردية لألفيس مسجلة لـ سجلات الشمسبالرغم من ميل الآخرين نحو «فندق Heartbreak«، أول أغنية نشرها ختم RCA في واحد لالفيس.

وهناك أيضًا من يختار «صخرة على مدار الساعة" بواسطة بيل هالي ومذنباته، وهو أول تسجيل لموسيقى الروك أند رول يصل إلى رقم واحد.

هناك أيضا موضوع «مجنون رجل مجنون»الموضوع الأصلي لـ بيل هالي ومذنباته, أول تسجيل لموسيقى الروك أند رول يظهر في مخططات مجلة بيلبورد.

هذا مزيج من Blues و Boogie Woogie و Jazz ، والذي يتزامن مع عام تسجيل أول أغنية فردية لإلفيس بريسلي ويدمج جيدًا الأنواع المؤثرة في الأسلوب مثل تلك المذكورة ، جنبًا إلى جنب مع التأثيرات البارزة من الفولكلور الأمريكي والبلد والإنجيل ،

ولكن مع ذلك، الذي يميل نحو إلفيس بريسلي أو بيل هالي كأول من فعل موسيقى الروك أند رول، تستند ببساطة إلى سنوات التسجيل وهم غير مدركين لذلك تمامًا كان ليتل ريتشاردز وتشاك بيري يسجلان بالفعل أرقامًا قياسية في أوائل الخمسينيات من القرن الماضي، إلا أن العنصرية السائدة في ذلك الوقت كانت مسؤولة عن جعل "وايت روكرز" معروفين أولاً.

لكن الحقيقة هي أن موسيقى الروك أند رول كانت موجودة بالفعل بحلول عام 1954، فقط لأسباب عنصرية كان لا يزال مناديا موسيقا الإيقاع والبلوز.

إذا تجاهلنا أي موقف عنصري وأخذنا بعين الاعتبار في الواقع ، كان مصطلح Rock & Roll يستخدم من قبل Alan Freed لإدخال موسيقى الريذم والبلوز التي كان الموسيقيون السود يقومون بها في السوق ، من أجل تأسيسها في ذلك الوقت من كان الأول وماذا كان الموضوع الأول، يجب أن نذهب إلى Rhythm & Blues ، حيث سنجد موضوع «هزاز جيد الليلة«، العزم على التمكن تحليل الانتقال من Rhythm & Blues sound إلى Rock & Roll.

«هزاز جيد الليلة»هو موضوع تم إنشاؤه بواسطة روي براون في عام 1947 دمج المعنى الديني لمصطلح «هزاز»إنجيل ذو معنى غير ديني يذكر الرقص والجنس ، وعلى الرغم من أن سياق الموضوع قد يكون قريبًا جدًا من كونه ، لا يمكننا تصنيفه على أنه موسيقى الروك أند رول.

لكن، وينوني هاريس بعد بضعة أشهر ، سجل نسخته من "Good Rocking Tonight" ، مما أعطى لحن Blues-Gospel زخمًا أكثر من كلمات الأغاني نفسها بطريقة لم يمتلكها أي شخص آخر ، مما دفع فكرة "التأرجح".

في البداية كان يُطلق على الأسلوب اسم "Race Records" (تسجيلات السباق) ، لذلك أصبح يُعرف في عام 1949 باسم "Rhythm & Blues" ، وبدأ يظهر على الساحة موسيقيون آخرون يتبنون الفكرة باسم ليتل ريتشارد أو تشاك بيري أو فاتس دومينو.

"الله هزاز الليلة" تم إصداره في وقت لاحق ، عندما تأسست موسيقى الروك أند رول ، بواسطة إلفيس بريسلي بطريقة أكثر حداثة ، مثل العديد من السمات الأخرى التي بقيت في هذا الانتقال والتي شرحناها بالفعل من تنسيق 78rpm إلى 45rpm.

منطقيًا ، تم تصنيف هذا الإصدار من Elvis على أنه "Rhythm & Blues" الذي تم إصداره إلى "Rock & Roll" ، كما هو الحال مع أغنية "Shake و Rattle and Roll" ، وهي أغنية Big Joe Turner عام 1951 غطاها بيل هالي ومذنباته و أيضا بواسطة إلفيس بريسلي.

نسخة هالي موجودة حتى من قبل من نجاح "Rock Around the Clock" ، إلا أنه تم تسجيلها بعد ذلك ، ولكن من الواضح أنه حتى أغنية Big Joe Turner الأصلية هي "Rock & Roll" ، مثل "God Rocking Tonight" لوينوني هاريس.

جدا جاكي برينستون في نفس العام 1951 أخرج موضوع «صاروخ 88«، آخر من شأنه أن يدخل لاحقًا في الإصدارات المفترضة من« Rhythm & Blues »إلى« Rock & Roll ».

هذه هي الموضوعات التي تميز ظهور موسيقى الروك أند رول وتفسح المجال لمترجمين جدد مثل ليتل ريتشارد من فاز بالفعل في عام 1951 بمسابقة ودعا RCA Records للتسجيل.

تم إطلاق ما مجموعه ثماني أغاني فردية لم يكن لها دفعة كبيرة ، لذلك بحلول عام 1953 قرر تشكيل مجموعته الخاصة التي سماها «المنقلون»وفي عام 1954 سجل أغانٍ مختلفة بعلامة قياسية جديدة ، الطاووس ، أيضًا دون الحصول على النتائج التي توقعها.

واجه ريتشارد الصغير حاجزين ، كونه أسود ومثلي الجنس..

في عام 1955 أرسل عرضًا توضيحيًا إلى "Specialty Records" ، الذي منحه جلسة تسجيل في نيو أورلينز ، مطالبًا كشرط أن يترك مجموعته ليرافقه موسيقيون مشهورون.

تحولت الجلسات القليلة الأولى إلى المزيد من نفس الشيء ، ولكن في فجوة من تلك الجلسات ، يبدأ ريتشارد الصغير بارتجال في غناء "توتي فروتي"، وهي أغنية أداها في عروضه في الحانات بمحتوى فاحش تمامًا ، لكنها صدمت جميع الحاضرين في تلك الجلسة

اقترح منتج الأسطوانات ، روبرت بامبس بلاكويل ، تغيير كلمات "توتي فروتي ، جيد ، غنيمة ، إذا لم تكن مناسبة ، لا تجبرها ، يمكنك تشحيمها ، وجعلها سهلة" ("توتي فروتي ، مؤخرة جيدة ، إذا لم يكن مناسبًا ، فلا تجبره ، يمكنك تشحيمه ، لتسهيله ") إلى" Tutti frutti ، all rooty ، a-wop-bop-a-loon-bop-a-boom-bam-boom "لتتمكن من تحريره. أيضًا ، تم استخدام "Tutti-frutti" كمرادف لكلمة "gay" ، وكان ذلك كافياً.

العديد من أغاني ليتل ريتشارد خلال تلك التسجيلات القادمة والذهاب التي لم تمنحه دفعة حقيقية في بداية حياته المهنية ، انتُرقت من قبل شبكات الراديو "للبيض" ، وتحديداً من خلال بات بون,

في المستقبل ، جعل ذلك ريتشارد أكثر شهرة ، والذي كان بلا شك أول موسيقي يكرس نفسه حصريًا لموسيقى الروك آند رول.

في نفس الوقت تقريبًا فعل تشاك بيري الشيء نفسه ، فقط أن بيري كان يلعب بلا شك "البلوز" في البارات والنوادي الليلية لبلاكز حتى عام 1953 ، عندما انضم إلى فرقة "السير جون تريو" التي قدمت عروضًا في أحد النوادي سانت لويس ، مشهورة في ذلك الوقت. في غضون أشهر ، غيّرت الفرقة اسمها إلى "تشاك بيري كومبو".

في سانت لويس ، كانت هناك فرقة أخرى جيدة جدًا تنافست مع فرقة تشاك بيري ، "Ike Turner & His Kings of Rhythm" ، عازف جيتار كبير آخر من موسيقيي Rhythm & Blues الذين من الواضح أنهم عزفوا موسيقى الروك أند رول قبل عام 1954 .

ليس من الصعب تحديدها ريتشارد الصغير كالأول، الشيء الصعب هو معرفة من كان الثاني ، تشاك بيري أو آيك تيرنر. يميل الكثيرون نحو آيك ، عازف الجيتار العظيم الذي كان من أكثر الأشخاص المهمشين بسبب وضعه الأسود وتم تصنيف تسجيلاته على إيقاع وبلوز.

حتى مع كل من Rock & Roll و 45 rpm كتنسيق للأقراص ، استمر Ike في العمل بالتنسيق القديم 78 دورة في الدقيقة.

لقد تم تهميش آيك تيرنر حتى من الكتب العظيمة التي تتحدث عن موسيقى الروك أند رول، ولكن إذا أخذنا في الاعتبار أن تيرنر قد سجل سجلات مفترضة لـ "Rhythm & Blues" بتنسيق 78 دورة في الدقيقة منذ عام 1951 ؛ وأن تشاك بيري كان يلعب البلوز حتى عام 1952 ، يجب أن نستنتج أنه بعد أن جاء ليتل ريتشارد آيكي تيرنر ، وإثباتًا إضافيًا ، يمكننا إثبات أن هؤلاء كانوا قبل إلفيس بريسلي وبيل هالي (الأولاد البيض).

أول ليتل ريتشارد ، وثاني آيك تورنر ، وثالث تشاك بيري ، ورابع فاتس دومينو ، قاموا بلعب موسيقى الروك أند رول تحت "اسم مستعار" ريذم أند بلوز.

Fats Domino هو الوحيد منهم الذي هو في الواقع جزء من Rhytm & Blues في أواخر الأربعينيات والذي قام لاحقًا بتحويل صوتهم إلى موسيقى الروك أند رول ، محققين النجاح في كلا جانبي حياتهم المهنية. يعد Fats Domino أمرًا حاسمًا في تحديد الفرق بين نوع وآخر.

تمكنت Fats Domino من تقديم موضوع في «أعلى 40» موضوع «الرجل السمين»من عام 1949 ، كان هذا مهمًا ليس فقط لأنه كان الأول من بين العديد من نتائج Fats Domino ، ولكن أيضًا لأنه كان من السهل التعرف عليه على أنه Rhythm & Blues. بعد سنوات ، عرفه نجاح آخر في موسيقى الروك أند رول: «لوتا كاملة المحبة«.

من خلال مقارنة هذين الموضوعين ، يمكننا أن نقدر الفرق بين ريذم اند بلوز وروك اند رول وإدراك أن العديد من الموسيقيين قد تم تصنيفهم على أنهم ريذم أند بلوز ، في حين أنهم في الواقع قاموا بأداء موسيقى الروك أند رول.

الموضوعات المؤثرة وسابقات موسيقى الروك أند رول

هناك العديد من الموضوعات التي كانت خلال النصف الأول من القرن العشرين ترسم الطريق لما كان أخيرًا سيصبح أهم نوع موسيقي في التاريخسنحاول تلخيصها في أكثر الأمور حسماً:

كولومبيا الرباعية - "معسكر لقاء اليوبيل" (1900)

يتميز هذا الموضوع نفسه بإصدارات أخرى ، واحدة من "الرباعية غير القابلة للتدمير" في عام 1910 والأخرى ، تسجيل من التسمية "ليتل وندر من عام 1916 تحت اسم" كامب نو المستعار جارومبيرو ، لقاء اليوبيل ".

ولكن ، كما قلنا من قبل ، يجب كتابة كلمة "إصدار" بهذه الطريقة ، بين علامتي اقتباس ، لأنها ببساطة ترانيم الكنائس الأفرو-أمريكية المسيحية الإنجيلية في ذلك الوقت ولذلك كانت تغني في جميع الكنائس.

تلك التي نشير إليها هنا هي حيث كان هناك دليل مسجل على أنه كان في تسجيلات الروحانية ولاحقًا من الإنجيل أن الجمع بين الكلمات "صخرة"نعم"تدحرج»لوصف تجربة دينية.

Trixie Smith - "My Daddy Rocks Me (with One Good Steady Roll)" (1922)

هو بلوز بطيئة جدا ومعروفة لا شك أن الجميع سيتعرفون عليه عند الاستماع إليه ، لكن لا يمكن تسميته "روك أند رول" على الإطلاق. الحقيقة هي أنك إذا نظرت إلى اسم الأغنية ، فستجد "روك" و "رول". لم يذكر آلان فريد هذا الموضوع على الإطلاق مصدر إلهام لمصطلح Rock & Roll ، لكن المصادفة تشير إلى أنه ربما كان كذلك.

ما هو صحيح ، كما تم التحقيق فيه ، هو ذلك بلا شك وهي أول أغنية ظهرت فيها كلمتا "روك" و "رول" كجزء من عنوان الأغنية.

جيمي أوبراينت - "شيكاغو سكيفليرز" (1925)

كان O'Bryant موسيقي جاز رائعًا في أوائل القرن العشرين. أهمية هذا الموضوع هو الاسم ، حيث أنه يتضمن مصطلح "Skifflers".

Skiffle هو ملف نوع الموسيقى الشعبية الأمريكية الممزوجة بالبلوز والجاز التي تم تطويرها في نيو أورلينز في بداية القرن العشرين (القرن العشرين) ، حيث كان المترجمون يؤدون في الحفلات باستخدام أدوات مرتجلة مثل الأمشاط والأوراق و kazoo ، وهي أداة تعدل الصوت والتي يستخدمها الأفارقة لتقليد أصوات الحيوانات أو التواصل عن بعد.

في نهاية هذه المهرجانات المحلية ، مروا بين الحاضرين بقبعة حتى يتمكن الجميع من التعاون في الدفع للمجموعة ، وهو عمل تم تمثيله بشكل كبير في الأفلام الأمريكية القديمة المستوحاة من الحياة في الجبال.

جيمي اوبراينت في عام 1925 كان أول موسيقي يستخدم هذا المصطلح في التسجيل.

أصبحت Skiffle مشهورة جدًا في المملكة المتحدة وستلعب دورًا رئيسيًا فيما يعرف باسم "الغزو البريطاني" ، حيث ظهرت العديد من مجموعات Skiffle الإنجليزية ، بما في ذلك 'رجل الاستعلام»من سيطلق عليه فيما بعد«البيتلز«.

"رجال المحجر" يتألف من جون لينون ، بول مكارتني ، جورج هاريسون وبيت بيست. هذا الأخير ، عازف الدرامز ، تم استبداله بعد سنوات قارع الطبول الانجليزي رينغو ستار، بدأ يطلق عليها حينها "البيتلز" من أجل حلم حلم به جون لينون.

حتى في كان ميك جاغر نفسه عضوًا مبكرًا في فرقة تُدعى "فرقة Barber-Coyler Skyffle Band". على الرغم من أنه يؤكد بنفسه أنه لا يحب السكيفل ، إلا أن الحقيقة هي أن شعبية هذا النوع من الموسيقى بين الشباب البريطاني دفعتهم إلى تجربة هذا الأسلوب الموسيقي ، مما أدى إلى ذلك «فقاعة"معروف ك"الغزو البريطاني"Y العامل الحاسم في الانتقال بين «روك أند رول» و «روك».

The Washboard Rhythm Kings - "Tiger Rag" (1931)

هذا الموضوع هو ممثل جدا لتلك المجموعات من Skiffle الإنجليزية، على الرغم من أن مؤلفيها أمريكيون. أظهر الموضوع أن الموقف المتمرد والوحشي لموسيقى الروك أند رول الأصلية: بدا أن تفسيرهم خارج عن السيطرة حيث سمعت أصوات عالية النبرة وأضافوا بعض العناصر مثل زئير النمر أو الصوت الذي يصدر عند غسل الملابس وتنظيفها بقوة.

الموضوع الأصلي نفسه ليس من عام 1931 ، ولكن هناك إصدارات للموضوع «خرقة النمر»يعود تاريخها إلى عام 1919 بواسطة«فرقة جاز ديكسي لاند«، من قد يكون مبتكري النسخة الأصلية. تم تعديل الموضوع قليلاً مع كل إصدار. من بين أمور أخرى نجد:

  • في عام 1920 إصدار "وايتواي جاز باند"
  • في عام 1921 "فرقة Southern Rag A Jazz"
  • في عام 1922 "Husk O 'Hare" وكذلك "Ethel Waters"
  • في عام 1923 ، أضاف "Abe Lyman and Weary Weazel" سلسلة من الأصوات ، من بينها ، هدير Tigre الغريب.
  • في عام 1927 وجدنا نسخة أغنية "تشارلز دورنبيرجر" الذي أدخل السرعة فيها ،
  • في عام 1928 ، يبدو أن "جان جاربر" يعطي القوة العدوانية للسرعة
  • في عام 1929 جاء دور الموسيقي العظيم الذي أعجبه جون لينون ، "لويس أرمسترونغ«، الذي يجعل الديباجة المثالية بحيث ...
  • في عام 1931 ، قدم "الملوك الإيقاعي لوشبورد" نسخته المغنية ، والتي سمعتها بالتأكيد في الرسوم الكاريكاتورية القديمة لـ "لوني تونز" و "التخيلات المتحركة للأمس واليوم".

بيت جونسون وجو تيرنر - "Roll 'Em Pete" (1938)

هذا موضوع مؤطر ضمن ما يعرف بـ «بوجي ووجي"ولكن هذا سيكون له تأثير كبير فيما عرف بعد سنوات باسم" الإيقاع والبلوز ".

جو تيرنر ، المعروف أيضًا باسم "بيج" جو تيرنر، كان أحد أولئك الذين حددوا مثل الموسيقيين التأثيرات عند ولادة كل من Rhythm & Blues و Rock & Roll. في الحقيقة هو مؤلف أغنية "Shake، Rattle and Roll" التي تعتبر من الأغاني التي أصبحت معروفة في عام 1954 كجزء من تلك الأغاني "المنقذة" من عدم الكشف عن هويتها ، ولكن في الواقع عزفها تيرنر لسنوات.

ليونيل هامبتون وأوركسترا - "Flying Home" (1939)

أول مسار يتضمن ساكسفون منفردًا نفت بواسطة إلينوي جاكيه، ومُحسَّن أيضًا بواسطة ويل أرنيت كوب. كان الموضوع بمثابة نموذج لأداء المعزوفات المنفردة المميزة اللاحقة لموسيقى "الروك".

روي براون - "Good Rocking Tonight" (1947)

لقد تحدثنا بالفعل عن أهمية هذا الموضوع في إطار ما كان يعرف بـ «القفز البلوز"، نوع من بوجي ووجي فكاهي وهو أمر ضروري ل بمناسبة ولادة ريذم أند بلوز.

نفس الشيء في هذا ، نسخته الأصلية ، كان نوعًا ما محاكاة ساخرة للإنجيل في كلماته وضع أهل الكنيسة في ذلك الوقت مثل "ديكون" جونز و "إلدر" براون "أخرج" بطريقة غير دينية.

ضع في اعتبارك أنه قبل عام 1947 ، كان الأشخاص الوحيدون الذين تحدثوا عن "التأرجح" هم مغنيو الإنجيل السود. "الهزاز" هو المصطلح الذي استخدموه لوصف ما مروا به في مناسباتهم الدينية المرتبطة الإيقاع المميز لموسيقى الإنجيل الذي يتم تأديته خلال تجارب دينية معينة.

كانت أغنية "Good Rocking Tonight" هي المرة الأولى التي يتم فيها دمج المعنى الديني للإنجيل بـ "موسيقى الروك" والشعور المرتبط بالرقص والجنس في نفس الأغنية.

في نفس العام (1947) ، وينوني هاريس يسجل نسخة من أغنية "Good Rocking Tonight"، والتي تعتبر واحدة من أهم التسجيلات في تاريخ الموسيقى.

تولى هاريس النسخة الأصلية من روي براون دمج الإنجيل والبلوز بطريقة لم يسبق لها مثيل. تم تسجيل نسخته من الأغنية في ديسمبر 1947 ودخلت المخططات في عام 1948 مما تسبب في ثورة موسيقية حقيقية.

لم يكن هاريس أول من غنى موسيقى البلوز مع الإنجيل منذ أن قام جو تورنر "Big" بذلك قبل بضع سنوات ، ولكن كان سجل هاريس هو الذي حفز فكرة "التأرجح" التي أدت إلى إيقاع & البلوز في أواخر الأربعينيات وحيث الموسيقيين مثل ليتل ريتشارد وتشاك بيري.

دومينو الدهون - "الرجل السمين" (1949)

تشمل الدهون بوق على طراز واه واه في أول 35 أغنية له من أفضل 40 أغنية. Fats Domino هو a تحديد الموسيقي في الانتقال بين R & B و R&R، حيث سافر في كلا الطريقين بنجاح كبير.

جاكي برينستون وصاحب قطط دلتا - "صاروخ 88" (1951)

تم إصداره في نفس العام بواسطة آيك تيرنر وملوك الإيقاع وبواسطة بيل هالي والسرجون، هي إحدى المشكلات الأخرى التي من الواضح ، من إصدار برينستون ، أن تشعر بها بالفعل تحولت R & B إلى موسيقى أكثر قوة والتي سميت فيما بعد بالروك أند رول

بيج جو تورنر - "اهتز ، راتل أند رول" (1951)

تم إصدار الموضوع لاحقًا بواسطة بيل هالي ومذنباته في عام 1954 وأيضًا بحلول إلفيس بريسلي عام 1956. كانت نسخة Haley هي أول تسجيل لموسيقى الروك أند رول أصبح نجاحًا عالميًا، التي سبقت نجاح «صخرة على مدار الساعة"لعدة أشهر ، تم تسجيل" اهتز ، راتل أند رول "فقط لاحقًا. هذه أغنية أخرى من الواضح أنها كانت بالفعل موسيقى الروك أند رول منذ الإصدار الأصلي لجو تيرنر.

بيل هالي ومذنباته - "رجل مجنون ، مجنون" (1953)

على الرغم من أن الموضوع مدرج رسميًا باسم أول تسجيل لموسيقى الروك أند رول في عام 1954 ظهر على قوائم مجلة بيلبورد، ذكر بيل هالي دائمًا أنها كانت موجودة منذ عام 1953. لم تكن نسخة ، بل كانت أصلية ، وقال هالي أيضًا إنه سمع العبارة في رقص في المدرسة الثانوية عندما كانت فرقته تعزف.

بيل هالي ومذنباته - "Rock Around the Clock" (1954)

كان هذا أول تسجيل لموسيقى الروك أند رول للوصول إلى الرقم 1. إنها الأغنية التي يُنسب إليها الفضل في كونها أقدم موسيقى الروك أند رول، بل وتفي بالمتطلبات الزمنية لها ، لكننا سبق أن حللنا أنها ليست السبب الذي يشير إلى ولادة موسيقى الروك أند رول. على أي حال ، لا يمكننا إنكار أن لديها الإيقاع الصحيح ، ولها اسم الصخرة في عنوانها وتحتوي على جميع الآلات المرتبطة بهذا النوع.

إلفيس بريسلي - "That’s All Right (Mama)" (1954)

هذا الإصدار من أغنية آرثر كرودوب كان ألفيس أول أغنية وربما يكون كذلك الأغنية التي يتم الاستشهاد بها على أنها أول تسجيل لموسيقى الروك أند رول. على الرغم من أنها تلبي جميع المتطلبات تقريبًا ، إلا أنها تفتقر إلى نقطتين مهمتين للغاية لكي تكون Rock & Roll حقًا ، وهما الطبول والبيانو، ولكن بلا شك كان موضوعًا مؤثرًا للغاية في Rockabilly من الخمسينيات.

تشاك بيري - "مايبيلين" (1955)

موضوع أن يجمع بشكل مثالي بين موسيقى الريذم والبلوز والكونتري والغربية. لسوء الحظ ، تم تسجيلها بعد 12 شهرًا من كل هذه "الازدهار" ، لأن تشاك جعل الناس يرقصون بهذه الأغنية قبل فترة طويلة.

ليتل ريتشارد - "توتي فروتي" (1956)

لقد تحدثنا بالفعل عن هذه المسألة عندما قلنا لك أنه خلال توقف مؤقت في جلسة تسجيل ، ليتل ريتشارد ، يرى أنه لم ينته من "الإقناع" ، يبدأ مرتجلًا في غناء "توتي فروتي" ، الأغنية التي كان يؤديها في حفلات البار الخاصة به مع محتوى فاحش لبعض الوقت.

أثر الموضوع على جميع الحاضرين في تلك الجلسة ، وهناك يبدأ مسار ليتل ريتشارد إلى النجومية ، ولكن دون شك ، قال إن الأغنية تعود إلى بضع سنوات قبل عام 1956 ، فقط هذه هي السنة التي تم تسجيلها فيها.

سيكون هناك بالتأكيد العديد من القضايا الأخرى التي كانت مهمة جدًا لـ الانتقال بين R & B و Rock & Roll، لقد حاولنا هنا أن نشير إلى تلك التي تبرز بسبب تم وضع أسس في عصرهم وذلك مع مرور الوقت أصبحت خالدة.

صورة الغلاف: مخزون الصور بواسطة Sergey Nivens على Shutterstock
باقي الصور: المجال العام
مستخرج من archive.org.


فيديو: Top 10 Rock performance that made coaches Crazy in The voice Audition 2018