فسيفساء يوتيرب الرومانية

فسيفساء يوتيرب الرومانية


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.


الفسيفساء الرومانية

حرصًا على تبني الثقافة الفنية لشرق البحر الأبيض المتوسط ​​الهيليني ، قدم الرومان الفسيفساء بهذا الشكل الرائع في كل من الهندسة المعمارية المحلية وأماكن عبادتهم. لقد أسفرت بومبي عن مجموعة من opus vermiculatum يعمل بتاريخ القرن الثاني أو الأول قبل الميلاد. ومن أشهرها معركة إيسوس ، التي عُثر عليها في كازا ديل فاونو عام 1831. وهي أكبر الأعمال المعروفة ، حيث يبلغ قياسها حوالي 11.22 × 19.42 قدمًا (3.42 × 5.92 مترًا) ، بتقنية الفسيفساء المصغرة. هذه الفسيفساء (التي ربما تنسخ عملًا للرسم ، ربما صورة مشهورة لفيلوكسينوس إريتريا) وألواح بومبييان الأخرى ذات الجودة المماثلة يفترض أن تكون قد نفذت من قبل فنانين يونانيين استمروا في التقليد الذي تم تأسيسه في الإسكندرية وبرغاموم.

حوّل الرومان الفسيفساء من فن حصري إلى وسيط زخرفي مشترك. توجد بعض أقدم الأمثلة على هذا النوع الجديد من الأرضيات في منازل أواخر الجمهوريين (القرن الثاني قبل الميلاد) في ديلوس. للغرف ذات الأهمية الثانوية وغالبًا للأرضيات المحيطة بالمركز المركزي المصمم والمنفذ بدقة emblēmata (صورة مميزة أو شكل زخرفي) في أهم الغرف ، طور الرومان نوعًا أبسط وأقل فنية من الفسيفساء. تم تعيين الأرضيات مع فسيفساء كبيرة نسبيًا مع مجموعة محدودة من الألوان ، بعضها يميل نحو اللون الأحادي (الأسود والأبيض). كما أن التصاميم والزخارف الزخرفية بسيطة وغير معقدة.

ربما تم تحفيز هذا الاتجاه الجديد في أرضيات الفسيفساء بطرق جديدة وعملية للتفكير في دور الأرضيات في الهندسة المعمارية. بالنسبة إلى الرومان العمليين ، ربما بدا من غير المنطقي أن تحمل الأرضيات المخصصة للاهتراء صورًا دقيقة. علاوة على ذلك ، فإن الطلب على صناعة الفسيفساء على نطاق واسع الناجم عن التوسع الحضري الهائل في القرن الأول الميلادي جعل تطوير تقنيات أسرع وأبسط أمرًا ضروريًا. يبدو أن هدف الرومان كان إنشاء أسلوب وتقنية وشكل من التكوين يكون بسيطًا وعمليًا. لذلك تم التخلي عن المنافسة مع الرسم في صقل الوهم واللون emblēmata أفسح المجال لعناصر زخرفية موزعة على الأرضية في نمط عام واحد كبير أو لتكوين التراكيب التي تأخذ مستوى الأرضية بالكامل ، وأفسح متعدد الألوان المجال للفسيفساء أحادية اللون (والتي ربما كان من الأسهل إنتاجها). تعد الأرضيات الضخمة في الحمامات وفي ساحات المستودعات (من القرن الأول إلى القرن الثالث قبل الميلاد) في أوستيا ، ميناء روما عند مصب نهر التيبر ، أفضل الأمثلة المحفوظة على الطراز أحادي اللون.

تغلغل النمط الروماني التعبيري ، الذي ازدهر في إيطاليا ، إلى المدن اليونانية السابقة في الجزء الشرقي من الإمبراطورية ، لكن تعدد الألوان وأنواع التكوين القائمة على الصورة المؤطرة استمرت بإصرار خاص بسبب التقاليد الهلنستية المحلية القوية. سلسلة رائعة من emblēmata (القرن الثاني) مع تمثيلات أسطورية ورموز ومشاهد من المسرح تم الكشف عنها في أنطاكية في جنوب تركيا. لقد أثبتوا وجود مدرسة هناك لعلماء الفسيفساء ذوي التألق الخاص. أشارت الأبحاث الحديثة إلى المقاطعات الأفريقية على أنها موقع لمدرسة أخرى نشطة للغاية مع ذوق التراكيب الدرامية الأكبر. قد يكون التأثير من هذه المناطق هو المسؤول عن البذخ المتجدد ، الذي يمثله فسيفساء مصورة حية متعددة الألوان ، والتي عادت إلى الظهور في الفن الروماني في أواخر العصور القديمة. ومن الأمثلة البارزة على هذا التجديد الفسيفساء في فيلا كاسالي الرومانية (ج. 300 م) بالقرب من ساحة أرميرينا ، صقلية. تتوج الزخرفة الفسيفسائية لمجمع القصر الواسع هذا في معرض الصيد الكبير ، الذي يحتوي على مشهد لصيد الحيوانات والقتال يغطي مساحة 3200 قدم مربع (300 متر مربع).

من المتفق عليه عمومًا أنه خلال القرن الثالث تغير وضع الفسيفساء بشكل جذري. في الأزمنة الهلنستية ، تم استخدام الوسيلة من أجل غايات أخرى غير غطاء الأرضية وأصبحت جزءًا من زخرفة الهندسة المعمارية الرائعة للحديقة التي يبدو أن حكام تلك الفترة كانوا مغرمين بها بشكل خاص. انعكاسات هذا التقليد في القرن الأول الميلادي هي النوافير المغطاة بالفسيفساء في القصور في بومبي وهيركولانيوم وألواح الفسيفساء والمنافذ في قاعات الولائم الريفية والكهوف الاصطناعية في The Golden House of Nero في روما وفيلته في Anzio. تُظهر شظايا الفسيفساء وبصمات الفسيفساء في أقبية الحمامات والمباني ذات الحجم المماثل أن الفسيفساء قد تم إدخالها تدريجياً في الحقول الجديدة. نفس القدر من الأهمية هو الدليل على استخدام الفسيفساء لتصوير الصور المقدسة. في بعض الطوابق أحادية اللون في أوستيا توجد مشاهد تتعلق بالتضحية بالحيوانات وعبادة الموتى. تشير ثلاثة آثار من القرن الثالث إلى ممارسة جديدة أخرى تم تقديمها في هذا الوقت ، وهي وضع صور فسيفساء ذات أهمية دينية على الجدران: فسيفساء مكانة مع الإله سيلفانوس من معبد ميثرا في أوستيا جدار مسيحي وفسيفساء قبو تصور المسيح على أنه هيليوس ، إله الشمس ، في ضريح تحت القديس بطرس ، روما وزخرفة ، فقدت الآن ولكنها مسجلة في رسم من القرن السابع عشر لمصلى لعبادة Lupercalian في روما. لقد أشارت الدراسات الحديثة إلى أن الدور الجديد الذي تتخذه الفسيفساء تدريجيًا يجب أن يكون مرتبطًا بالانحدار المقابل في الاهتمام بالتمثيل ثلاثي الأبعاد. استحوذت الفسيفساء الطقسية على وظيفة تمثال العبادة ، حيث كانت الفسيفساء هي الوسيلة ثنائية الأبعاد التي كانت تعتبر الأكثر قدرة على التعبير بشكل مقنع عن الأفكار الدينية في شكل مرئي.


محتويات

وُلدت يوتيرب كواحدة من بنات منيموسين ، إلهة الذاكرة تيتان ، وولدها زيوس ، إله الآلهة. من بين أخواتها كاليوب (ملهمة الشعر الملحمي) ، كليو (ملهمة التاريخ) ، ميلبومين (ملهمة التراجيديا) ، تيربسيشور (ملهمة الرقص) ، إراتو (ملهمة الشعر المثير) ، ثاليا (ملهمة الكوميديا) ، بوليهيمنيا (ملهمة) من الترانيم) ، وأورانيا (ملهمة علم الفلك). يشار إليها أحيانًا باسم حوريات الماء التي ولدت من الينابيع المقدسة الأربعة على الهليكون والتي كانت تتدفق من الأرض بعد أن قام الحصان المجنح بيغاسوس بختم حوافره على الأرض. [2] كان ينبوع الجبل على جبل بارناسوس مقدسًا لدى يوتيرب والآخرين. تدفقت بين صخرتين مرتفعتين فوق مدينة دلفي ، وفي العصور القديمة تم إدخال مياهها المقدسة في حوض حجري مربع ، حيث تم الاحتفاظ بها لاستخدام Pythia ، والكهنة ، والكاهنات ، وكذلك أوراكل أبولو. . [3]

مع أختها Muses ، يُعتقد أن يوتيرب عاشت على جبل أوليمبوس حيث استمتعت هي وأخواتها بوالدهم والآلهة الأولمبية الأخرى ببراعتهم الفنية الرائعة. في وقت لاحق ، وضعتهم التقاليد أيضًا على جبل Helicon في Boeotia حيث كان هناك مركز عبادة رئيسي للآلهة ، أو على جبل Parnassus حيث كان نبع Castalian وجهة مفضلة للشعراء والفنانين. [4]

يعتقد بعض الناس أنها اخترعت aulos أو الفلوت المزدوج ، على الرغم من أن معظم كتاب الأساطير ينسبون إلى Marsyas أو Athena باختراعها. يقول البعض إنها اخترعت أيضًا آلات نفخ أخرى. غالبًا ما يتم تصوير Euterpe وهي تحمل مزمارًا في عمليات التسليم الفني لها.

Pindar ومصادر أخرى (مؤلف كتاب مكتبة [5] ، وسيرفيوس [6]) ، يصف الملك التراقي ريسوس ، الذي يظهر في الإلياذة ، على أنه ابن يوتيرب وإله النهر ستريمون هوميروس يسميه ابن إيونيوس. [7]

كان دورها وأخواتها هو الترفيه عن الآلهة على جبل أوليمبوس. ألهمت تطوير الفنون الليبرالية والجميلة في اليونان القديمة ، حيث كانت مصدر إلهام للشعراء والمسرحيين والمؤلفين (مثل هوميروس).

وفقًا لتقاليد ومعتقدات الموسيقيين اليونانيين القدماء ، كان الموسيقيون اليونانيون يستعينون بمساعدة Euterpe لإلهامهم وتوجيههم ومساعدتهم في مؤلفاتهم. غالبًا ما يتخذ هذا شكل صلاة للإلهام الإلهي من إلهة صغيرة. [3]

Статуя «Эвтерпа» (سانت بطرسبرغ ، بافلوفسك ، سيلفيا القديمة ، المنطقة الوسطى)


فيلا ليتليكوت الرومانية

التصنيف التراثي:

المعالم البارزة في التراث: فسيفساء رائعة من القرن الرابع

في أراضي القصر الإليزابيثي في ​​Littlecote House بالقرب من بلدة بيركشاير في Hungerford ، ربما تكون أفضل فيلا رومانية محفوظة فوق الأرض في إنجلترا. Littlecote Roman Villa هي الفيلا الوحيدة المكشوفة بالكامل في بريطانيا وتتميز بأكبر بوابة حراسة تم العثور عليها على الإطلاق في فيلا رومانية في بريطانيا.

ومع ذلك ، فإن أكثر البقايا الرومانية التي لا تُنسى هي فسيفساء مذهلة من القرن الرابع تصور Orpheus ، إله العالم السفلي ، ويمكن القول إنه أفضل فسيفساء رومانية تم اكتشافها حتى الآن في الجزر البريطانية.

الفيلا الرومانية

يبدو أن الفيلا بنيت في القرن الأول الميلادي ، خلال الموجة الأولى من الاستيطان الروماني في بريطانيا. يبدو أنه تم احتلاله بشكل متقطع بعد ذلك. تقع الفيلا على الضفة الجنوبية لنهر كينيت.

كان الهيكل الأول الذي تم بناؤه هنا عبارة عن منزل بريطاني مستدير أقيم حوالي 60 بعد الميلاد. حوالي 120 بعد الميلاد تم بناء مخبز ومصنع جعة مشتركين. مثل المنزل المستدير ، تم بناء مصنع الجعة والمخبز من الأخشاب. حوالي عام 250 م تم تشييد أول مبنى حجري. تم تغيير هذا المبنى حوالي عام 290 بعد الميلاد بحمام عمال في الزاوية الشمالية.

جاءت المرحلة النهائية والأكثر إثارة للاهتمام من البناء حوالي عام 360 بعد الميلاد عندما تم هدم المبنى السابق إلى حد كبير. تم الحفاظ على الجدران الشرقية والشمالية والغربية سليمة لتشكل جزءًا من مبنى جديد ربما كان "telesterion" ، وهي منطقة مقدسة مخصصة لعبادة Orpheus و Bacchus.

اشتمل الموقع المقدس على قاعة مدخل بباب مزدوج يؤدي إلى فناء مرصوف. في الطرف البعيد من الفناء يوجد باب يتيح الوصول إلى غرفة انتظار مع جناح حمام على أحد الجانبين ودرجات من الجانب الآخر تؤدي إلى قاعة ذات حنية ثلاثية - مثل تصميم برسيم ثلاثي الأوراق. هذه الحنية الثلاثية ، أو "تريكونش" ، فريدة من نوعها في بريطانيا. تم رصف القاعة بفسيفساء متقنة نجت بدرجة ملحوظة.

فسيفساء أورفيوس

تم ذكر الفسيفساء لأول مرة في عام 1727 من قبل ويليام جورج ، الوكيل العقاري للسير فرانسيس بوبهام ، مالك عقار ليتليكوت. تم اكتشاف الفسيفساء عند حفر أعمدة سياج جديد حول نزل للصيد. تم تسجيل الفسيفساء من قبل جمعية الآثار في أبريل 1728. ووصفها الأثري روجر جيل بأنها "أفضل رصيف أشرق على إنجلترا على الإطلاق".

لم تشرق الشمس عليها لفترة طويلة ، على الرغم من إعادة دفنها السير فرانسيس بوبهام. يبدو أنه قد حجب موقعه عن عمد ، ربما لتجنب غزو الأثريين لأراضيه لمشاهدته. كان يُعتقد أن الفسيفساء قد دُمِّرت حتى أُعيد اكتشافها في عام 1977. وقد نجا نصف البلاط ، وتم استبداله ببلاط التراكوتا الحديث على غرار نقش جورج فيرتو عام 1730 في مكتبة متحف أشموليان في أكسفورد.

تتمحور الفسيفساء حول شخصية أورفيوس ، الموسيقي وكاهن أبولو إله الشمس محاطًا بدائرة أكبر مقسمة إلى أرباع. داخل كل ربع يوجد إله أنثى ، يمثل كل منها واحدًا من الفصول الأربعة. هنا ترى بيرسيفوني (كورة) مع الماعز ، والزهرة (أفروديت) مع الخلف ، وليدا (الأعداء) مع النمر ، وديميتر مع الثور.

تم تفسير الوحوش في كل مشهد على أنها تحولات لباخوس (زاغريوس) ، ابن زيوس ، عندما فر من جبابرة. التسلسل بأكمله لا يتعلق فقط بالفصول ولكن بدورة الولادة والموت والولادة الجديدة.

كانت الفسيفساء موضوع نقاش أكاديمي. يعتقد بعض العلماء أنه تم تصميمه ببساطة لتزيين غرفة طعام صيفية. ومع ذلك ، فإن الرأي السائد هو أن الفسيفساء والقاعة التي تقف فيها كانت جزءًا من إعادة تصميم موقع Littlecote من فيلا إلى مجمع احتفالي.

يُعتقد أن هذا المجمع كان عبارة عن كوليجيوم ، وهو شكل من أشكال الدير الوثني لأتباع طائفة قائمة على عبادة باخوس وأساطير أورفيوس. اعتبر باخوس إله منقذ وعد أتباعه بالحياة الأبدية.

ولكن لماذا تم تحويل فيلا Littlecote من مجمع زراعي إلى موقع مقدس؟ أحد الاحتمالات هو أن التحول حدث في عهد الإمبراطور الوثني جوليان المرتد (361-363 م) ، الذي رفض المسيحية وحاول إعادة الإمبراطورية الرومانية إلى "الديانات القديمة". أثناء وبعد فترة حكم جوليان القصيرة ، تم ترميم المعابد والأضرحة الوثنية في بريطانيا وبُنيت معابد جديدة. قد يكون هذا ما حدث هنا في Littlecote.

بقايا رومانية

هناك الكثير لتراه بالإضافة إلى فسيفساء Orpheus الرائعة. عند مدخل الموقع يوجد النطاق الشرقي مع بوابة كبيرة ومبنى مستقر. بوابة الحراسة ضخمة ، ذات أقواس ثلاثية تدعم الأبراج المحيطة.

بدأ The South Range كمبنى مزرعة في أوائل القرن الثالث ولكن تم تحويله حوالي 270 بعد الميلاد مع مجمع حمام في أحد طرفيه.

يشمل West Range بقايا بئر ، مغطى بجدار لاحق ، ونظام تدفئة تحت الأرضية محفوظ جيدًا. بالقرب من الركن الجنوبي الغربي من النطاق يوجد مبنى صغير قد يحتوي على مدخن لمعالجة اللحوم.

بيت ليتليكوت

يتم عرض الاكتشافات من الفيلا الرومانية داخل Littlecote House ، الذي أصبح الآن فندقًا ريفيًا. تم بناء المنزل من قبل السير جورج داريل في موقع قصر يعود إلى القرن الثالث عشر. يُقال إن هنري الثامن قد زار منزل ليتليكوت أثناء خطوبته لزوجته الثالثة جين سيمور. ورث السير جون بوبهام ليتليكوت عام 1589 وبنى القصر الإليزابيثي الحالي. أقام ثلاثة ملوك في ليتليكوت هاوس جيمس الأول ، وحفيده تشارلز الثاني ، وويليام الثالث.

الزوار مدعوون لاستكشاف الحدائق الرسمية التي تم ترميمها ومشاهدة معرض الفيلا داخل المنزل. يمكنك أيضًا شراء كتيب إرشادي يقدم مزيدًا من التفاصيل حول الفيلا وتاريخها.

متوجه إلى هناك

يقع Littlecote House على ممر ريفي على بعد ميلين غرب Hungerford ، قبالة B4192. عند دخولك أراضي العقار ، سترى لافتات ترشدك إلى موقف سيارات لزوار الفيلا. من منطقة وقوف السيارات على بعد مسافة قصيرة غربًا على أرض مستوية إلى الفيلا. توجد لوحات معلومات لكل مجموعة من مجموعات الفلل ، وأخرى لفسيفساء Orpheus ، المحمية بمبنى حديث لتوفير بعض الحماية من العناصر. لا توجد رسوم دخول.

المزيد من الصور

معظم الصور متاحة للترخيص ، يرجى الاتصال بمكتبة صور بريطانيا اكسبريس.

حول Littlecote Roman Villa
عنوان: Littlecote House ، Hungerford ، Wiltshire ، إنجلترا ، RG17 0SU
نوع الجذب: موقع روماني
الموقع: في أراضي فندق Littlecote House ، قبالة B4192 على بعد ميلين غرب Hungerford. اتبع لافتات وقوف السيارات.
الموقع الإلكتروني: Littlecote Roman Villa
خريطة الموقع
نظام التشغيل: SU297707
مصدر الصورة: ديفيد روس وبريطانيا إكسبرس

منشورات شائعة

المعالم التاريخية القريبة

تصنيف التراث من 1 إلى 5 (منخفض إلى استثنائي) على أساس تاريخي


الفسيفساء الرومانية

تم استخدام الفسيفساء في مجموعة متنوعة من المباني الخاصة والعامة في جميع أنحاء الإمبراطورية الرومانية. لقد تأثروا بالفسيفساء الهلنستية السابقة والمعاصرة ، وغالبًا ما تضمنت شخصيات مشهورة من التاريخ والأساطير.

ال الكسندر فسيفساء هي فسيفساء رومانية في الأصل من House of the Faun ، بومبي ، ويعود تاريخها إلى ج. 100 قبل الميلاد ويصور معركة بين جيوش الإسكندر الأكبر وداريوس الثالث من بلاد فارس. (ج) ماجريبا

كما أنها تعطي المشاهد نظرة ثاقبة للحياة اليومية في الإمبراطورية الرومانية عن الأنشطة التي شاركوا فيها والطعام الذي يأكلونه والملابس التي يرتدونها وأيضًا لمحة عن العالم الطبيعي من حولهم.

  • أرضية صلبة. متحف الفاتيكان.
  • الحياة البحرية من بومبي. متحف نابولي الأثري.
  • ممثلو بيت الشاعر المأساوي. متحف نابولي الأثري.
  • المصارعون من فسيفساء زلتن. طرابلس.
  • فسيفساء دومينوس يوليوس. متحف باردو. (ج) يا مصطفى

الفسيفساء ، والمعروفة أيضًا باسم opus tessellatum، مصنوعة من مربعات صغيرة من الرخام المقطوع والبلاط والزجاج والفخار والحجر والأصداف ، تسمى قطعة صغيرة من خشب.

كان الأسلوب الشائع في إيطاليا الرومانية هو استخدام الأسود والأبيض فقط قطعة صغيرة من خشب، خاصة في الزخارف البحرية المصممة لمجمعات الحمامات الرومانية ، مثل أوستيا وحمامات كركلا في روما.

  • حمامات كوتشمن ، أوستيا. (ج) ostiaantica.org
  • حمامات كركلا ، روما. (ج) جونا لينديرينج
  • ساحة الشركات ، أوستيا. (ج) ostiaantica.org

فسيفساء يوتيرب الرومانية - التاريخ

غالبًا ما كانت أرضيات المباني الرومانية مزينة بفسيفساء - أحجار صغيرة ملونة (فسيفساء).

التقطت العديد من الفسيفساء مشاهد من التاريخ والحياة الرومانية اليومية.

كانت أرضيات الفسيفساء بيانًا للثروة والأهمية.

زين الرومان الأغنياء أرضيات غرفهم الرئيسية بالفسيفساء. تم لصقها على الأرض بقذائف الهاون ، وهو نوع من الأسمنت. استخدمت كل فسيفساء آلاف القطع لعمل نقش.

& نسخ حقوق النشر - يرجى القراءة
جميع المواد الموجودة في هذه الصفحات مجانية للاستخدام في الواجبات المنزلية والفصول الدراسية فقط. لا يجوز لك إعادة توزيع أو بيع أو وضع محتوى هذه الصفحة على أي موقع آخر أو مقالات بدون إذن كتابي من المؤلف ماندي بارو.

© حقوق الطبع والنشر Mandy Barrow 2013
Primaryhomeworkhelp.com

أقوم بتدريس أجهزة الكمبيوتر في مدرسة جرانفيل ومدرسة سانت جون الابتدائية في سيفين أوكس كينت.


& quot؛ Old Masters & quot فسيفساء بريطانيا الرومانية

تم تصوير رأس ميدوسا في فسيفساء Roman Dyer Street ، أعيد بناؤها في متحف Corinium في Cirencester.

فقدت معظم روائع الفسيفساء البريطانية على مر العصور ، لكن تلك التي بقيت مذهلة للغاية.

عندما علق بابلو بيكاسو أن "الفن ليس حقيقة" بل "كذبة تجعلنا ندرك الحقيقة" ، يفترض المرء أنه لم يكن يفكر في الأمجاد الفنية لبريطانيا الرومانية المتأخرة. تشير الأبحاث التي أجريت خلال العقد الماضي أو نحو ذلك ، إلى أنه كان من الممكن أن يكون كذلك. شهد القرن الأخير من الحكم الروماني ازدهارًا فنيًا ، من الناحية الفكرية ، يمكن القول إنه لم يتفوق أبدًا.

باستخدام الاستعارات المرئية والرموز والتلميحات الغنية ، صور فنانو بريطانيا الرومانية في القرن الرابع ما رأوه حقيقة مطلقة من خلال جمال وقوة الخيال الرمزي. بيكاسو كان سيحبها.

تفاصيل أخرى لفسيفساء أرضية Lullingstone تصور الشخصية الأسطورية للصيف وهي ترتدي إكليل من الذرة. التراث الإنجليزي

مثل أوروبا في النصف الأول من القرن العشرين ، كانت بريطانيا قبل 1600 عام مكانًا تخمرًا فكريًا هائلاً ، كما هو الحال في أعمال بيكاسو في القرن العشرين - عكس الفن الروماني البريطاني في القرن الرابع بقوة حالة التدفق هذه. بينما كان النقاش الفني سياسيًا بشكل أساسي في القرن العشرين ، كانت بريطانيا الرومانية منخرطة في مجموعة متنوعة لا مثيل لها من المناقشات الدينية والفلسفية في القرن الرابع. انعكست هذه المناقشات قبل كل شيء في إنجازات فناني الفسيفساء الذين قاموا بتجميل أرضيات المنازل الريفية الرومانية البريطانية الغنية والفخمة في ما يعرف الآن بإنجلترا.

مجموعة الفن والعمارة القديمة

كانت أرضيات الفسيفساء في القرن الرابع أعظم إنجاز فني لبريطانيا الرومانية. بشكل مأساوي ، من بين 2000 أو نحو ذلك من الفسيفساء الرومانية المعروفة بوجودها ، لم يبق سوى 150 منها في حالة كاملة نسبيًا وأمبير ، ونصفها فقط من القرن الرابع ، وهي فترة أعلى إنتاج إبداعي.

هذه الفسيفساء الدائرية من هينتون سانت ماري ، دورست ، تصور شخصية للمسيح أمام رمز تشي رو المعترف به عالميًا. تفاصيل عن Tyche أو Fortuna ، إلهة الحظ ، اكتشفت في برانتنغهام ، شرق يوركشاير. لوحة فسيفساء بيضاوية تظهر حوراً يكرّم الإلهة فينوس ، وجدت في شرق يوركشاير وهي معروضة الآن في متحف هال وإيست رايدنج. الزهرة ، إلهة الحب والجمال الرومانية ، هي أيضًا موضوع فسيفساء أخرى ، تم اكتشافها في فيلا بيجنور الرومانية ، على ساحل ساسكس. شريدان / قسم الفن والعمارة القديمة

تم فقدان أو تدمير معظم روائع الفسيفساء البريطانية ، معظمها في القرون الأخيرة. يبدو الأمر كما لو أن 90 في المائة من رامبرانتس أو بيكاسوس قد تم طمسها إلى حد كبير أو كليًا. ومع ذلك ، فإن الفسيفساء المتبقية ، من حيث تصويرها للفكر الفلسفي والرمزية ، مذهلة للغاية.

عاشت النخبة المثقفة في بريطانيا في القرن الرابع في فيلات ريفية فخمة وفنانين مكلفين بإنشاء فسيفساء متقنة تعكس بصريًا المعتقدات المتغيرة للعصر. ولذلك فإن روائع الفسيفساء الرومانية المتأخرة في بريطانيا مليئة بالإشارات إلى كل من الأساطير الوثنية والأيديولوجية المسيحية. بالإضافة إلى ذلك ، كانت هناك بعض الحالات التي تم فيها استخدام الأساطير الوثنية لإحياء قصص من العهدين القديم والجديد. في العديد من أعمال الفسيفساء (من هينتون سانت ماري ودورست وفي لولينجستون ، كنت) ، على سبيل المثال ، صور جميلة بشكل مذهل لبليروفون (ابن نصف إنسان ونصف إلهي) يقتل الوهم (وحش متعدد الرؤوس ينفث النيران) ) ترمز إلى تدمير الله للشر.

يُظهر نقش عمالاً يكتشفون رصيفًا رومانيًا مزينًا بالفسيفساء أسفل شوارع سيرنسلر حوالي عام 1849. ويمكن رؤية أرصفة الفسيفساء مثل هذه في متحف كورينيوم في المدينة. كوربيس

في مثل هذه الفسيفساء ، تصور الأساطير الوثنية آيات في ثلاثة أجزاء مختلفة من الكتاب المقدس. تكشف الآيات أن "الرب بسيفه العظيم والقوي يعاقب الحية الملتوية ويقتل التنين" (إشعياء ٢٧) ، وأن الرب "يكسر رؤوس التنانين" (مزمور ٧٤) ، وأن "الآن" يأتي الخلاص وملكوت إلهنا وقوة مسيحه ، "لذلك التنين العظيم ، هذا الشيطان القديم قد هُزم" بدم الحمل "(رؤيا 12).

تم استخدام فكرة وثنية أخرى شائعة ، وهي المطاردة ، في فسيفساء مسيحية رومانية بريطانية واحدة على الأقل كطريقة لإحياء مزمور يعتبره المسيحيون نبوءة رئيسية عن المسيح. تقول الآية 16 من المزمور 22: "لأن الكلاب أحاطت بي. أحاطتني جماعة الأشرار. اخترقوا يدي ورجلي." استخدم الفنانون الرومانيون البريطانيون الغزلان التي تم اصطيادها كرمز للمسيح يقترب من شغفه - الكلاب ترمز إلى أولئك الذين يسعون إلى صلبه.

كانت المنافسة الفكرية بين العديد من الأديان شديدة خلال القرن الرابع. في حماستها التبشيرية لأتباع جدد ، لم تفكر الطوائف الدينية المتنافسة في "استعارة" أفضل أفكار خصومها. على سبيل المثال ، أنتج المسيحيون والعبادة الهلنستية لأورفيوس فسيفساء غنية تتميز بالمسيح وأورفيوس ، على التوالي ، كل منها يتحكم - بل يفرض النظام على قوى الطبيعة.

يمتلك المتحف البريطاني رصيفًا من الفسيفساء من دورست يصور المسيح محاطًا بشخصيات الرياح الأربعة ، مما يعكس العبارة الواردة في أناجيل ماثيو ومارك ولوقا أن "[المسيح] يأمر حتى الرياح والمياه ويطيعونه." في Littlecote ، في Wiltshire ، يظهر Orpheus متحكمًا في الطبيعة التي يرمز إليها تجسيدات الفصول الأربعة - وفي تحفة أعيد دفنها الآن في Woodchester ، في Gloucestershire ، تم تصوير Orpheus في قلب الطبيعة ، يتحكم في عالم الحيوان.

ومع ذلك ، فإنه على جزيرة قبالة الساحل الجنوبي لإنجلترا ، يمكن للمرء أن يرى ما قد يكون أكثر تحفة الفسيفساء تعقيدًا من الناحية الفلسفية من تلك الحقبة. مليئة بالمراجع التصويرية لما يقرب من اثني عشر شخصية من الأساطير اليونانية وغيرها ، هذه الفسيفساء المذهلة في Brading on the Isle of Wight مخصصة للمفاهيم المزدوجة للتضحية والخلاص.

في القرن الرابع ، لم تكن المسيحية وحدها هي التي تستند إلى فكرة أن البشرية يمكن أن تخلص من خلال موت إله. كان الخلاص من خلال المعاناة الإلهية أو الملكية بالفعل مفهومًا قديمًا وشائعًا بشكل متزايد في العالم الوثني. تُظهر اللوحة المركزية لفسيفساء Brading الرأس المقطوع لميدوزا ، زوجة بوسيدون / نبتون ، ملك البحر. في الأساطير اليونانية ، لا يمكن هزيمة المرض البشري ، وهو استعارة للمعاناة البشرية ، إلا من قبل إله الشفاء العظيم ، أسكليبيوس ، من خلال استخدام دم ميدوسا ، الذي أراق عند قطع رأسها. رأس ميدوسا المقطوع محاط ، في تلك الفسيفساء ، بأربعة لوحات أخرى ، كل منها يحتوي على إشارات مصورة لقصص أخرى قائمة على الإنقاذ.

في التقليد الوثني ، حيث يمكن للآلهة أن تكون جيدة وسيئة في نفس الوقت - في كثير من الأحيان - يمكن أن يؤدي التدخل الإلهي أو مجرد المصير إلى إلحاق ضرر كبير بالبشرية. بالقرب من بريستول ، عثر الأثريون في القرن التاسع عشر على فسيفساء رائعة الجمال ، ربما تكون واحدة من أفضل الفسيفساء التي تم إنشاؤها على الإطلاق في بريطانيا الرومانية ، والتي تصور أساطير "أوروبا والثور" و "أثينا ومارسياس" و "أخيل في جزيرة سكيروس . " كلها قصص عن أحداث أسطورية كان لها عواقب مأساوية. في حالة يوروبا ، كانت النتيجة النهائية هي خلق وحش شرير يلتهم الإنسان (مينوتور). في الثانية ، أدت الأحداث إلى مقتل مارسياس من قبل أبولو ، وفي الأسطورة الثالثة ، كانت الحياة المثالية للبطل العظيم أخيل على سكيروس هي التمهيد لموته.

ترمز القصص الثلاثة الأخيرة أيضًا إلى مصير الفن والثقافة الرومانية البريطانية - كيف انحدر العصر الذهبي لبريطانيا في القرن الرابع إلى عدوها الثقافي ، العصور المظلمة. في غضون جيل واحد فقط من إنشاء آخر روائع الفسيفساء ، لم تعد بريطانيا جزءًا من الإمبراطورية الرومانية ، وبدأ نسيجها السياسي والثقافي والتكنولوجي في التفكك.
بعد ذلك بوقت قصير ، استولى البرابرة الألمان على مساحات شاسعة من الأرض. تم التخلي عن الفيلات. تم دفن الفسيفساء ، أولاً تحت الحشائش والشجيرات ثم تحت حطام أسطح الفلل المنهارة ، وأخيراً تحت طبقات متتالية من النباتات المتحللة ، والتي تحولت على مر القرون إلى تربة وأراضي زراعية.

الآن فقط ، بعد 1600 عام من وضع الفسيفساء الأخير ، بدأنا في إعادة اكتشاف المعنى الحقيقي للروائع المفقودة لفترة طويلة مخبأة تحت حقول إنجلترا القديمة.


هسيود ، ثيوجوني 75 وما يليها (عبر إيفلين وايت) (ملحمة يونانية C8th أو C7th قبل الميلاد):
غنى الموسي (Muses) الذي يسكن في أوليمبوس ، تسع بنات ولدتهن زيوس العظيم ، كليو (كليو) ويوتيرب ، ثاليا (ثاليا) ، ميلبومين وتيربسيخور (تيربسيشور) ، وإيراتو وبوليمنيا (بوليمينيا) وأورانيا (أورانيا) و كاليوب (كاليوب). & quot

Orphic Hymn 76 to the Muses (Trans. Taylor) (ترانيم يونانية من C3rd قبل الميلاد إلى 2 بعد الميلاد):
& quot بنات منيموسيني وزيوس. . . Kleio (Clio) ، و Erato الذي يسحر المشهد ، معك ، Euterpe ، فرحة الخدمة: Thalia المزدهرة ، Polymnia الشهيرة ، Melpomene من المهارة في الموسيقى المسمى: Terpsikhore (Terpsichore) ، Ourania (Urania) الساطعة السماوية. & quot

Pseudo-Apollodorus، Bibliotheca 1. 13 (trans. Aldrich) (عالم الأساطير اليوناني C2nd AD):
& quotMnemosyne [bore to Zeus] the Mousai (Muses) ، أكبرهم كان Kalliope (Calliope) ، يليه Kleio (Clio) ، Melpomene ، Euterpe ، Erato ، Terpsikhore (Terpsichore) ، Ourania (Urania) ، Thaleia (Thalia) ، وبوليمنيا. & quot

موسى يوتيرب ، صندوق أثيني أحمر الشكل C5th قبل الميلاد ، متحف الفنون الجميلة في بوسطن

Pseudo-Apollodorus، Bibliotheca 1. 18:
'


الفسيفساء الرومانية

استمر فن الفسيفساء في الازدهار في العصر الروماني. هناك العديد من المواقع في أوروبا اليوم التي لا تزال تحتوي على أمثلة لأرضيات الفسيفساء من العصر الروماني. هذا دليل على متانة المادة والفن. استخدم الرومان أيضًا الفسيفساء المزخرفة للجدران والنوافير وغيرها. كما تم إدخال قطع صغيرة ، (أحجار صغيرة وزجاج) ، والمزيد من الألوان والمزيد من الظلال خلال هذه الفترة. واصل الرومان نفس التصميم العام وموضوع الإغريق. لقد قاموا ببعض الأعمال التصويرية الأساسية ولكن لم تصبح فسيفساء الجدران التصويرية شائعة حتى ظهور المسيحية.

مع صعود المسيحية كان هناك انفجار في فن الفسيفساء. قام المسيحيون بتكييف أشكال فسيفساء الجدران والسقف لاستخدامها في الكنائس.


شاهد الفيديو: RGM Professional Mosaic Bench Shears


تعليقات:

  1. Manzo

    يا له من سؤال مفيد

  2. Kieron

    العبارة الخاصة بك ، ببساطة سحر

  3. Kendale

    هذا شيء قيم جدا

  4. Rayce

    كم هو جيد تمكنا من العثور على مثل هذه المدونة الرائعة ، والأكثر من ذلك أنها ممتازة لأن هناك مثل هؤلاء المؤلفين الأذكياء!

  5. Jacky

    في رأيي ، هذا واضح. سأمتنع عن التعليق.



اكتب رسالة