بيلي لوت جونز

بيلي لوت جونز


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

وُلِد بيلي لوت جونز في تشيرك ، ويلز في أبريل 1882. لعب كرة القدم مع فريق Ruabon Druids قبل التوقيع مع مانشستر سيتي في عام 1903. ومع ذلك ، لم يظهر لأول مرة حتى الموسم التالي. في ذلك العام ، كمهاجم ، نجح في تسجيل هدفين فقط في 12 مباراة.

في عام 1904 أجرى اتحاد الكرة تحقيقا في الأنشطة المالية للنادي. تمت مقابلة توم مالي واعترف بأنه اتبع ما بدا وكأنه ممارسة قياسية للغة الإنجليزية من خلال دفع مبالغ إضافية لجميع لاعبيهم. وادعى أنه إذا تم التحقيق مع جميع أندية الدرجة الأولى ، فلن يخرج أربعة منهم "بلا قسوة".

نتيجة للتحقيق الذي أجروه ، قام اتحاد الكرة بإيقاف توم مالي عن كرة القدم مدى الحياة. تم تغريم 17 لاعباً وإيقافهم حتى يناير 1907. رفض بيلي جيليسبي دفع الغرامة وهاجر بدلاً من ذلك إلى الولايات المتحدة. كما أشار جاري جيمس في مدينة مانشستر: السجل الكامل: "بشكل أساسي ، تم حظر الفريق بأكمله الذي أنهى الفوز بكأس الاتحاد الإنجليزي في عام 1904 وغاب عن البطولة لمدة عامين متتاليين. وقد أدى هذا إلى نهاية مبكرة للعصر الذهبي الأول للسيتي."

كان الصحفيون يدركون أن كل نادي تقريبًا في دوري كرة القدم يقوم بدفع مبالغ غير قانونية للاعبين. جادل كتاب كرة القدم المقيمون في مانشستر بأن النادي ، كونه جانبًا شماليًا ، كان يُحتذى به ، واشتكى الآلاف من الأشخاص إلى اتحاد كرة القدم ، لكنه رفض تخفيف الحظر والغرامات.

تم تعيين هاري نيوبولد كمدرب جديد في يوليو 1906. نتيجة للحظر والانتقالات ، لم يكن هناك سوى 11 لاعبًا متاحًا. وشمل ذلك بيلي لوت جونز. أسفرت أول مباراتين في موسم 1906-07 عن هزائم ثقيلة على يد أرسنال (4-1) وإيفرتون (9-1). أنهى مانشستر سيتي المركز الرابع من أسفل ذلك الموسم. في ذلك العام سجل 11 هدفًا في 27 مباراة.

أنهى مانشستر سيتي المركز الثالث في موسم 1907-08. ومع ذلك ، فاز فريق مانشستر يونايتد ، الذي ضم نجوم سيتي السابقين ، بيلي ميريديث ، وهربرت بورغيس ، وساندي تورنبول وجيمي بانيستر ببطولة الدوري. مرة أخرى ، كان إيرفين ثورنلي أفضل هداف للنادي برصيد 14 هدفًا في 31 مباراة. في ذلك العام ، سجل جونز 4 أهداف فقط في 24 مباراة.

كما أسس بيلي لوت جونز نفسه في المنتخب الويلزي. على مدى السنوات القليلة المقبلة ، فاز بـ 19 مباراة دولية لبلاده.

لم يكن جونز في حالة جيدة في موسم 1908-09. نجح فقط في تسجيل 6 أهداف وحل مانشستر سيتي في المركز الثاني من أسفل وهبط.

في عام 1909 تم تعيين إيرفين ثورنلي كقائد للنادي. تجاوب بشكل جيد مع هذه المسؤولية الجديدة وسجل 12 هدفاً في أول 17 مباراة. ثم أصيب بجروح خطيرة وغاب عن بقية الموسم. كان ثورنلي قد بنى الأسس لحملة جيدة وبفوزه على ليدز يونايتد 3-0 في 23 سبتمبر 1910 ، ضمنوا الترقية إلى الدرجة الأولى. لا يزال بإمكان هال سيتي حرمانهم من البطولة لكنهم خسروا مباراتهم الأخيرة ونال سيتي اللقب بفارق نقطة واحدة. سجل جونز 12 هدفا في 37 مباراة في ذلك العام.

كان بيلي جونز عضوًا منتظمًا في فريق مانشستر سيتي خلال الموسم الرابع التالي. ومع ذلك ، فقد أصبح الآن صانع ألعاب أكثر من كونه هدافًا.

عند اندلاع الحرب العالمية الأولى ، غادر جونز النادي. بعد الحرب لعب كرة القدم لساوثيند يونايتد وأبردير أثليتيك وريكسهام وأوسويستري تاون وتشيرك.

توفي بيلي لوت جونز عام 1941.


NASHVILLE SKYLINE: The Life Saga لجورج جونز وتامي وينيت & # 8217s Only Child

عندما وُلد جورج جونز وتامي وينيت & # 8217 ، الطفل الوحيد ، أرسل منتج التسجيلات الشهير بيلي شيريل إلى تامي عشرات الورود وعقد تسجيل موقع للطفل.

لقد بدا الأمر مجرد مسألة وقت حتى تحقق ولي العهد الأميرة للموسيقى الريفية والزوجان اللذان حاكما على عهد # 8217 مصيرها المؤكد.

ومع ذلك ، كما كتبت جورجيت جونز ، الطفلة التي نمت الآن للزوجين # 8217 ، في مذكراتها الجديدة ، فإن الحكايات الخرافية لا تتحقق دائمًا. بالنسبة لتامالا جورجيت جونز ، كان نسبها نعمة مختلطة إلى حد كبير. كتاب ، نحن الثلاثة: النشأة مع تامي وجورج ، يشرح بالتفصيل تعاملها مع النعم واللعنة لتلك النسب.

كان جزء كبير من طفولتها حول الطلاق. طلق تامي وجورج عندما كانت جورجيت في الرابعة من عمرها. كانا يعيشان في فلوريدا ، حيث كان جورج منشغلًا في ترميم منزل مزرعة قديم وبناء متنزه موسيقى الريف حوله. كان حلمه أن يكون قادرًا على التوقف عن الجولات ، والابتعاد عن الطريق للأبد والبقاء في المنزل ولعب العروض هناك.

لسوء الحظ ، لم يواكب حسه التجاري وفطنته أحلامه. وعلى الرغم من أنه هو وتامي استمروا في حب بعضهما البعض والقيام بجولة وعزف الحفلات الموسيقية معًا ، إلا أنهما لم يتمكنا من البقاء زوجين. الأسباب الرئيسية ، كما كتبت جورجيت جونز ، كانت & # 8220his nippin '& # 8221 و & # 8220her naggin & # 8217. & # 8221

كتب جورجيت أن كل ما أراده جورج حقًا في الحياة هو أن يترك بمفرده لمتابعة اهتماماته. وكل ما سعت إليه تامي طوال حياتها كان أميرًا ساحرًا خاصًا بها ، وبطلًا قويًا يعتني بها ويحميها. لم يكن أي منهما قادرًا على تحقيق هذه الأهداف. توفيت تامي بسبب جرعة زائدة من المخدرات قبل أن تتمكن من ذلك ، وبدا أن جورج حصل أخيرًا على رغبته بعد زواجه من زوجته نانسي.

بعد أن طلق تامي جورج ، مرت بعدد من الزيجات التعيسة & # 8212 كارثية لجورجيت وشقيقاتها من زيجات سابقة.

نشأت من أجل جورجيت تعني أنها نادرًا ما رأت جورج ولم تعرفه حقًا كأب حتى كبرت. بعد أن اكتشفت أن زوج تامي & # 8217 الأخير ، جورج ريتشي ، كان يسحب مدفوعات إعالة الطفل التي كان جورج جونز يرسل لها & # 8212 الأموال التي اعتقدت أن جونز لم يقدمها & # 8212 ، أدركت أن والدها كان يحبها حقًا.

ظلت قريبة من والدتها حتى من خلال الزواج السيئ. لكن لديها القليل من الكلمات اللطيفة لتقولها عن هؤلاء الأزواج الآخرين ، وخاصة ريتشي ، الذين تولى منصب تامي & # 8217s وحياتها المهنية بصفتها سفينجالي. وأيضًا على ما يبدو بصفتها ميسرة المخدرات. هناك العديد من حلقات ريتشي في الكتاب ، بما في ذلك إفلاسها ، ودوره في Tammy & # 8217s & # 8220kidnapping & # 8221 وتهديده بإفسادها بكتاب عن كونها & # 8220a f ***** g المخدرات. وعاهرة & # 8221 إذا حاولت تركه. ثم لا يزال هناك الغموض الذي يحيط بوفاة تامي.

تمكنت جورجيت أخيرًا من التصالح تمامًا مع جورج والتعرف عليه كأب مرة أخرى بعد وفاة تامي. اتخذت حياة جورجيت & # 8217s في تلك المرحلة بعض أسوأ جوانب أغنية الريف. لم يتم تكريم تمنيات Tammy & # 8217s الأخيرة لابنتها من قبل ريتشي ، كمسؤول عن التركة.

بالنسبة لها ، كتبت أن تصرفات Richey & # 8217s في وقت خدمة النصب التذكاري العامة لـ Tammy & # 8217s في قاعة Ryman Auditorium كانت مزعجة بشكل خاص.

& # 8220 بالنسبة لأي شخص سألني عن سبب كونك طفلة من المشاهير ، دعني أقول إن الجنازة العامة لأمي & # 8217s جمعت ما يشكل أدنى وأعلى النقاط ، & # 8221 تكتب. & # 8220 أولاً ، ليس هناك شك في أنه أثلج صدري أن أرى الناس الذين أتوا من جميع أنحاء العالم لتكريم أمي. أحبها هؤلاء المعجبون حقًا ، وكان ذلك يعني الكثير بالنسبة لي ولأخواتي. لكن الجانب الآخر كان يسمع ريتشي على الهاتف ، يتفاخر بأن الحدث كبير مثل وفاة الأميرة ديانا. الفرق بينه في تلك المكالمات الهاتفية وبينه عندما يبكي إلى النجوم الحاضرين أو للكاميرات كان فاحشا. & # 8221

كانت جورجيت ، مطلقة ولديها طفلان ووقعت في معركة شرسة على حق الحضانة ، بالكاد قادرة على تغطية نفقاتها. تم رش طلقة الكوب الخاصة بها في جميع أنحاء صحيفة التابلويد ستار ، عندما تم اتهامها (زوراً) بمهاجمة ضابط شرطة. كانت تواجه المحاكمة بهذه التهمة ثم تم تشخيص إصابتها بسرطان عنق الرحم.

ولكن بعد وفاة تامي & # 8217 ، جمعت نانسي جونز جورج وجورجيت معًا مرة أخرى وبدأوا تقاربًا مستمرًا حتى يومنا هذا.

كبرت ، أحبت جورجيت الموسيقى وغنت في الأماكن العامة منذ سن الثالثة. لاحقًا ، قامت بجولة مع تامي وغنت غالبًا معها على خشبة المسرح. لكنها رأت الكثير من حقائق موسيقى الريف ، كما شعرت ، حتى تتمكن من متابعة هذه المهنة بنفسها.

& # 8220 أحببت الغناء الاحتياطي لأمي ، & # 8221 تكتب ، & # 8220 الشعور بأنها جزء من عالمها ، الحشود الصاخبة. لكنني كنت أعرف ما الذي كان يدور حوله هذا التصفيق. لقد فهمت أن الناس يريدون رؤية ابنتي تامي وينيت وجورج جونز & # 8217 تغني هناك ، ولم أخطئ أبدًا في أن موهبتي موهبة والدي. & # 8221

اختارت جورجيت التمريض مهنتها.

في هذه الأيام ، يتم تذكر تامي وينيت بشكل أساسي لـ & # 8220Stand بواسطة Your Man & # 8221 & # 8212 وهي أغنية لم ترغب في تسجيلها على الإطلاق. يُذكر جورج جونز بشكل أساسي عن أسطورته باعتباره أعظم مغني في موسيقى الريف. غالبًا ما يتم إسقاط اسمه في الأغاني من قبل مغنيي الريف الشباب الذين يرغبون في إظهار مدى وركتهم الموسيقية.

هذا الكتاب هو تذكير مؤثر بأن حياة بشرية حقيقية مميتة للغاية موجودة أو موجودة وراء تلك التصورات العامة.

في هذه الأثناء ، تسعى جورجيت الآن إلى ممارسة مهنة الموسيقى المنفردة. لقد اتخذت القرار بعد مشاركتها في عرض لم شمل الأسرة في Country & # 8217s يتكون من أطفال من نجوم الريف المختلفين.

& # 8220 لأول مرة ، عرفت أن الآخرين شعروا تمامًا كما شعرت! & # 8221 تكتب. & # 8220 لم أكن & # 8217t الطفل الوحيد غير الآمن للنجم. & # 8221

لقد جربت تدريجيًا يدها في الموسيقى حتى النقطة في عام 2009 عندما تخلت عن وظيفتها في التمريض لمتابعة الموسيقى بدوام كامل.

ولكن ، تمامًا كما احتفظت تامي برخصة التجميل الخاصة بها & # 8217s محدثة طوال حياتها المهنية في حالة احتياجها لها في أي وقت ، حافظت Geeorgette على أوراق اعتمادها في التمريض سارية.


الولد بيلي

لا يوجد دليل قوي يدعم النظرية القائلة بأن بيلي الطفل زيف موته حتى الآن. تُظهر الصور في هذا الملف جدولاً زمنياً غير منقطع في حياة الشخص الموثق أدناه. بينما تُظهر الأدلة أن بيلي عاش ، لا يبدو أن برشي بيل روبرتس كان بيلي ذا كيد. ربما يكون روبرتس قد ولد بالفعل بعد 20 عامًا من ولادة بيلي.

تبدأ الرحلة مع والدة بيلي & # 8217s # 8230

وصلت كاثرين بوني إلى مدينة نيويورك عن طريق ديفونشاير ، إنجلترا في عام 1846. ربما كانت في الواقع في الأصل من أيرلندا قبل الهجرة. تزوجت من ويليام باتريك هنري مكارتي قبل عام 1852 ، وهو أيضًا مهاجر من أيرلندا. لا يوجد ذكر يذكر لزوجها بعد وصوله إلى مدينة نيويورك ، لمجرد أنه توفي هناك. لقد كان وقتًا عنيفًا للعمال والنقابات ونشاط الغوغاء الأيرلنديين ، وبالطبع كان العملاء السريون الجنوبيون في KGC يثيرون أعمال الشغب.

كاثرين مكارتي / مجموعة RJ Pastore

أنجبت كاثرين ابنها الأول ويليام هنري مكارتي جونيور في نوفمبر 1859 وابنها الثاني جوزيف ولد في عام 1863. ومع ذلك ، هناك المزيد من القصة المعروضة أدناه ، كان لبيلي أخت غير معروفة أيضًا.

Billy & # 8217s baby photo / RJ Pastore Collection

Wm H McCarty baby photo / RJ Pastore Collection

لا يزال علم الأنساب الفعلي لعشيرة مكارتي سطحيًا ، لكن يبدو أن الأولاد ولدوا في ولاية نيويورك. نقلت كاثرين أبنائها من نيويورك إلى إنديانابوليس ثم إلى ويتشيتا في أوائل عام 1870 و 8217.

يونغ بيلي مكارتي / مجموعة RJ Pastore

يونغ وم. مجموعة هنري مكارتي / آر جي باستوري

ركض بيلي مع عصابة من أطفال الشوارع الذين قضوا الأيام بحثًا عن الطعام والأذى.

وم. مجموعة هنري مكارتي / آر جي باستوري

وم. مجموعة هنري مكارتي / آر جي باستوري

بعد أن قابلت كاثرين ويليام أنتريم ، اشترت بعض الأراضي بالقرب من مكانه غرب ويتشيتا. أخذ بيلي لركوب حصانه الصغير المفضل وصيد الأسماك على طول Cowskin Creek. كان وايت إيرب ورفاقه يجتمعون في مكان على طول الخور في ما سيصبح إبرلي فارم ريتريت. قيل إنهم شربوا الخمور وكانوا ينامون تحت شجرة على ضفة الخور.

مجموعة دبليو إم إتش مكارتي / آر جي باستوري

وليام هنري مكارتي / مجموعة RJ Pastore

لُقبت ويتشيتا بأميرة السهول منقطعة النظير وكانت آخر حضارة قبل دخول الهند. أصبحت نقطة جذب للمقامرين والخارجين عن القانون ورجال القانون مثل وايت إيرب.

عملت كاثرين كخادمة في James & amp Bess Earp & # 8217s & # 8220Sporting House & # 8221 في حي Wichita & # 8217s للدعارة. تعرفت كاثرين على العديد من الشخصيات البارزة مثل جيسي جيمس ، ويُشاع أنهم مؤرخون. أعطتها جيسي الأموال لفتح مغسلة تجارية تخدم العديد من بيوت الدعارة في حي ديلانو صالون القديم.

السجلات متفرقة عن عائلة مكارتي ولم يتبق سوى القليل من الصور. ومع ذلك ، تسمح لنا هذه الصورة المبكرة بإلقاء نظرة على العائلة بأكملها ، ثلاثة أجيال متجمعة معًا.

بيلي الطفل ووالدته وأبيه وأخته وجدته.

ربما تكون هذه البقايا النادرة هي الصورة الوحيدة لأب بيلي ، باتريك. يمكننا بالتأكيد أن نرى من أين حصل بيلي & # 8217 على جينات الأذن الكبيرة. تبدو كاثرين نحيفة وضعيفة بعض الشيء ، بلا شك من العمل الشاق لغسيل الملابس في الفندق. تقف ابنتهما بريدجيت بجانب بيلي ، وهو يقف بجانب ما يشبه جدته مكارتي.

كان بيلي مثقفًا جيدًا وكان يحب القراءة. كان من الممكن أن تركز الأخلاق المنزلية الكاثوليكية القوية على التعليم وإنجاز دراساته. نرى أدناه أن الإدخال من الصورة العائلية أعلاه مطابق لهذه الصورة. نرى أن الوجه الداخلي الموجود على اليمين مطابق أيضًا. والأخير هو تطابق الثلاثة مع صورة كوخ المعروفة.

بيلي الطفل يحمل كتبًا مدرسية ، حوالي 11 عامًا.

الصورة أعلاه تطابق لقطة بيلي في صورة العائلة. يبدو أن بيلي لديه نفس المعطف والسلسلة أدناه كما في صورة تلميذ المدرسة الأخيرة أعلاه.

ربما تم التقاط هذه الصور سنويًا بمناسبة عيد ميلاده. إنه لأمر مدهش أن هناك الكثير من صور بيلي للبقاء على قيد الحياة حتى اليوم.

في شبابه لم يكن بيلي يميل إلى النشاط الإجرامي.

وليام إتش مكارتي جونيور / مجموعة RJ Pastore

كان يميل إلى الأذى ولديه بعض الخلافات مع القانون في وقت مبكر من حياته. كانت سرقة الطعام والملابس من بين بعض جرائمه الصغيرة.

وليام إتش مكارتي جونيور / مجموعة RJ Pastore

وم. مجموعة هنري مكارتي / آر جي باستوري

أول رجل أطلق عليه بيلي كان يتنمر عليه في صالون. قام المهاجم بضرب بيلي على الأرض. وضع بيلي يديه على مسدس وأطلق النار عليه في القناة الهضمية. توفي الرجل بعد يومين وحكم الموت دفاعًا عن النفس. كان بيلي بمثابة لائحة (شرطة خاصة) في مزرعة Tunstil للدفاع ضد سارقي الماشية.

وم. مجموعة هنري مكارتي / آر جي باستوري

سوف تتشكل حياة Billy & # 8217s من خلال اتصاله بالعديد من الشخصيات الشهيرة في الغرب المتوحش. كان لدى The Youngers و Fords و James Boys سنوات من الخارجين عن القانون وكان بعضهم أيضًا أطباء بيطريين حربيين بحلول وقت التقاط الصورة الجماعية الأولى أدناه.

وم. مجموعة هنري مكارتي / آر جي باستوري

بيلي مكارتي مع يونجرس وإخوان فورد ودوك هوليداي وغيرهم.

كاثرين مكارتي / هذا الرسم هو صورتها الوحيدة المعروفة.

صورة من نوع tintype وليام هنري مكارتي مع والدته ، تعطينا نظرة نادرة على كاثرين مكارتي. لا شك في أن الزي الرسمي لإحياء ذكرى زواج كاثرين من زوجها الثاني ويليام أنتريم.

مجموعة كاثرين وبيلي مكارتي / آر جي باستور (تظهر هنا في الاتجاه المعاكس لتتناسب مع العناصر الأخرى.)

كانت ويتشيتا هي المحطة الأخيرة لمحركات الماشية في تكساس ، والتي زودت الصالونات بدفق مستمر من رعاة البقر المشاغبين ، وجيوب ممتلئة بالأجر. ازدهرت منطقة الصالون على الأموال النقدية الجاهزة لشراء الخمور ، وصالونات القمار.

كاثرين مكارتي / مجموعة RJ Pastore

من الواضح أن نرى كيف تتأثر صحة Catherine & # 8217s بمعركتها مع السل. إنها هزيلة وذبلت مقارنة بالصورة أعلاه قبل بضع سنوات. يبدو أن بيلي يرتدي نفس السترة في كلتا الصورتين مع والدته. بيلي يرتدي خاتم الخنصر الذي يظهر أيضًا في الصورة الشهيرة & # 8220Regulator & # 8221.

بيلي وكاثرين مكارتي / مجموعة RJ Pastore

أصبحت كاثرين بارزة في المجتمع وكانت موقعة على الميثاق الذي جعل ويتشيتا مدينة رسمية. بعد ذلك بوقت قصير ، انتقلوا جميعًا إلى نيو مكسيكو بسبب مشاكل صحية في كاثرين.

وصل بيلي إلى مرحلة الرجولة بين مجموعة من الشباب الذين أصبحوا من أشهر الشخصيات في الغرب المتوحش.

نفس المجموعة أعلاه بعد بضع سنوات فقط.

يبدو أن ويتشيتا ، كانساس كانت نقطة التقاء لانتمائهم. وهذا يضيف بعدًا جديدًا للحقائق المعروفة لأفراد العصابات هؤلاء. حقيقة أن بيلي ذا كيد موجود في الصور الجماعية من السنوات الأولى من 1870 & # 8217 هو أمر مثير للاهتمام.

الأصغر سنا ، Ford & # 8217s و McCarty & # 8217s / RJ Pastore Collection

تحتوي الصورة أدناه على ثلاثة من أفضل الهيئات التنظيمية المعروفة. كان دوك سكورلوك هو العضو المؤسس ، جالسًا في الأمام على اليسار بجوار تشارلي بودري. يقف خوسيه شافيز خلفهم ويظهر مرة أخرى في الصورة التي تلي هذه أيضًا.

منظمات مقاطعة لينكولن & # 8211 RJ Pastore Collection

شهدت الصورة أدناه أيامًا أفضل من حيث الحالة ، لكن الصورة لا تزال حية بما يكفي لإخراج بعض التفاصيل المذهلة. بيلي ذا كيد مع صديقته بوليتا ماكسويل وزملائه المنظمين. ولكن الأمر الأكثر إثارة للدهشة هو أن والدة بيلي تجلس في الزاوية اليمنى السفلية. والفتاة في المنتصف تشبه إلى حد كبير أم بيل & # 8217 ، وهي على الأرجح أخت بيلي & # 8217s بريدجيت مكارتي. يا له من اكتشاف غير عادي.

دعونا لا نتغاضى عن حقيقة أن دان ديدريك يتنكر بزي امرأة ، ويرتدي ثوبًا وغطاء محرك السيارة على حجره. نائب & # 8217s Brewer و Chavez موجودان ، وكل ذلك يساعد في تحديد وقت ومساحة الصورة. يُقال إن كاثرين ماتت في عام 1874 وقتل نائب صانع الجعة في عام 1878. عاشت بوليتا في حصن سومنر لذلك يمكننا أن نفترض أنها كانت قريبة من هناك لأنها لم تكن ستذهب بعيدًا عن المنزل.

بيلي الطفل مع الأم والأخت والصديقة والمنظمين

تم تقييم الصورة أعلاه بشكل احترافي من قبل مثمن معتمد معتمد من ASA. كان تقييم المصادقة على الصورة أقل صعوبة نظرًا لأن ستة من الموضوعات السبعة في الصورة معروفة ونشرت صورًا للمقارنة. كان هناك العديد من الآخرين تحديد العوامل التي تحدد الأساس لقيمة السوق الحالية لأغراض التأمين. المزيد عن ذلك في الوقت المناسب & # 8230

الشخص السابع في وسط الصورة يشبه بيلي وكاثرين ، لذلك يجب أن يكون مطابقًا للعائلة مع بريدجيت. يتضح من سجل التعداد السكاني لعام 1855 أدناه أن كاترين لديها ابنة مدرجة. تحمل مجموعة RJ Pastore الصور الوحيدة المعروفة لبيلي مع والدته وأخته. عمر Catherine & # 8217s متوقف عن بضع سنوات في كلا الدورين ، لكن الأطفال على صواب. هناك عدد من الأسباب المعقولة للاختلاف.

تعداد 1855 لمدينة نيويورك

تظهر بريدجيت مكارتي مرة أخرى في تعداد مدينة نيويورك لعام 1860. هذا دليل وثائقي على وجود Bridget & # 8217s وعلاقتها الأسرية ببيلي.

ظهرت كاثرين في تعداد ويتشيتا عام 1870 مع بريدجيت وابنها الرضيع هنري مدرجين كأطفال. تم إدراج زوجها باتريك على أنه متوفى ، لكننا لا نعرف بالضبط متى أو مكان وفاته. إنه لغز حكيف من الممكن أن التاريخ لم يركز سابقًا على أخت بيلي & # 8217 ، بريدجيت؟ كيف يمكن لأشهر شخصية خارجة عن القانون في الغرب القديم أن يكون لها أخت كانت مجهولة تمامًا؟

بيلي مع أخته بريدجيت ودان ديدريك وأمبير جي دبليو كو

استحواذ آخر من نفس المجموعة يظهر بريدجيت مرة أخرى مع شقيقها بيلي. يوجد أيضًا في الصورة Dan Dedrick و GW Coe ، وهما اثنان آخران من شركاء Billy & # 8217s يعرفون. عند التقاطها مع ثلاثة سجلات تعداد والصورتين ، فإنها تقدم دليلاً يثبت أن بيلي لديه أخت اسم بريدجيت. نظرًا لأن بريدجيت ودان يظهران معًا في كلتا الصورتين أعلاه ، فهناك مجال للتكهن بأنه تم ربطهما بطريقة ما.

بعد مقتل صاحب العمل بيلي & # 8217 ، تم تكليفه من قبل قاضٍ لتنفيذ أوامر القبض على الجناة. بعد ذلك ، انحازت السياسات الفاسدة للمنطقة إلى جانب الجناة. وُصف بيلي والمنظمون بأنهم الأشرار. لم تنفذ ولاية نيو مكسيكو أبدًا وعد الحاكم بالعفو أو العفو.

وم. مجموعة H. McCarty / RJ Pastore

مجموعة ويليام إتش مكارتي / آر جي باستور

إضافة جديدة إلى هذا الجزء من المخطط الزمني لها فاتورة بنفس نمط الملابس. إنه يرتدي باندانا التوقيع من صورة المنظم. والمعطف مشابه في الأسلوب للعديد من صور بيلي الأخرى في هذه الصفحة. تكشف نظرة فاحصة أن المعطف في حالة خشنة ومتهالك نوعًا ما. ربما كان يحاول الذهاب بشكل مستقيم ووقع في أوقات عصيبة.

هذه الصورة لبيلي مطابقة للصور السابقة فوقها وصورة المنظم ، وصولاً إلى الذقن المجعد قليلاً من تعبيرات وجهه.

كان بيلي يعتبر طفل الزي ، على الرغم من أن شقيقه الأطول جوزي كان أصغر منه ببضع سنوات. كلاهما لديه انتفاخات مألوفة من البنادق مخبأة تحت ستراتهم.

جوسي وبيلي مكارتي / مجموعة RJ Pastore

يبدو بيلي ذا كيد وشقيقه جوزي وكأنهما جاءا للتو إلى المدينة ، بعيدًا عن النطاق المفتوح. يرتدون ملابس رعاة البقر أفضل لالتقاط صورهم قبل ليلة في الخارج لطلاء المدينة باللون الأحمر.

مجموعة بيلي وجوزي مكارتي / آر جي باستوري

كان بيلي مغرمًا بالسيدات الجميلات والخمور والأوقات الطيبة. كان لدى جوزي نفس الرذائل ، لكنه كان أكثر استهلاكا للمقامرة والويسكي.

لقد كان عام واحد فقط قبل حيلة الموت جيسي جيمس & # 8217 ، أن بيلي تخلص من خدعته. كان بيلي أحد المنظمين الرئيسيين لـ Lucien B. Maxwell & # 8217s. كان بيلي على علاقة عاطفية مع ابنة لوسيان & # 8217 ، ماريا بوليتا ماكسويل.

وتؤيد الأدلة قضية تورط الأطراف في مكان القتل في التستر. كان صاحب المنزل وريث إمبراطورية ماكسويل وكان لديه الوسائل لترتيب الإعدام الوهمي. كان الدافع هو مساعدة بيلي في الالتفاف على خيانة الحاكم للحصول على عفو. وجاءت الفرصة على شكل جثة ، أيا كان الضحية الحقيقية. من المفترض أن المهمة القاتمة المتمثلة في الحصول على جثة مناسبة تقع على عاتق الشريف جاريت.

كان بيلي أفضل أصدقاء وزميل منظم مع بات جاريت ، وكلاهما يعمل لصالح ماكسويل. تم تنفيذ عملية القتل في منزل شقيق Lucien & # 8217s Pete & # 8217s ، داخل مجمع حصنهم. وكان العيب الأكثر وضوحًا في الحيلة هو حقيقة أن غاريت لم ينتج الجثة أبدًا للطبيب الشرعي. لذلك لم يكن هناك تشريح أو تحقيق ، لم يكن هناك سوى حفل صغير مغلق ودفن سريع.

بصفتك نائبًا للمارشال الأمريكي ، فهذه ليست تفاصيل صغيرة يجب التغاضي عنها ، وتجاهلها من قبل السلطات طوال الطريق حتى الحاكم. حتى أنهم دفعوا لبات جاريت مكافأة قدرها 500.00 دولار ، على الرغم من عدم وجود دليل على أنه قتل بيلي.

يمتلك ماكسويل 1.7 مليون فدان من الأراضي المغطاة برعي الماشية. حتى بمعايير اليوم & # 8217s ، كان يعتبر ثالث أغنى رجل في أمريكا.

الصف الأمامي: Wm. H. Bonney، Lucien B. Maxwell، Dan Dedrick Back: Pat Garrett، James Ellsworth Lay / RJ Pastore Collection

مع هذا النوع من النفوذ ، كان من السهل تنظيم خدعة الموت لبيلي في نيو مكسيكو النائية. يرتدي الرجال المحيطون بالسيد ماكسويل ميدالية طية صدر السترة لمجموعة ماسونية تسمى النظام الملكي لشجرة النخيل. أصول ومعاني الأوامر الماسونية غارقة في السرية ونادرا ما يتم فهمها.

كان الحرس بالميتو هو الاسم الأول لقوات CSA في الجنوب. كانت أيضًا القوة التي أطلقت النار على حصن سمتر ، وبدأت الحرب الأهلية بين الولايات في 12 أبريل 1861. أصبحت شجرة النخيل رمزًا للتحدي.

النظام الملكي لشارة الماسونية لشجرة النخيل

تصور أسطورة بات جاريت الشهيرة انقسامًا صارخًا بين الخارجين عن القانون ورجال القانون. لكن الحقائق التاريخية تظهر أنه كان هناك ارتباط وثيق بينهما في المنطقة الغربية. عمل Big Dick Brewer كمنظم ، جنبًا إلى جنب مع Billy the Kid وآخرين. هنا نرى الشريف برادي ونائب بروير قبل وقت قصير من وفاتهما أثناء أداء واجبهما.

شريف برادي (يسار) شريف جاريت (يمين) نائب برور (خلفي) / مجموعة آر جي باستوري

الصورة التالية هي صورة جماعية مذهلة مع ويليام بوني ، الاسم المستعار بيلي ذا كيد. كما تم تصوير الفيلم & # 8220Young Guns & # 8221 ، قام بيلي بتزوير وفاته واتخذ هوية جديدة باسم ويليام هنري روبرتس. مهما كانت علاقة بيلي بزوال الشريف برادي ، فإنه لا يبدو أنه قد أثر على صداقته مع بات جاريت. بالنظر إلى بعض الأشخاص الأقوياء والسياسة في ذلك الوقت ، يجب أن يكون هناك المزيد من القصة.

يبدو أن بيلي كان له علاقة طويلة الأمد بالعديد من الشخصيات سيئة السمعة. تسمح لنا هذه الصور التاريخية باستكشاف الملحمة المجهولة لحياته الغامضة. نراه هنا مع عصابة Wild Bunch ومرة ​​أخرى أدناه بعد بضع سنوات.

وليام إتش روبرتس ألياس ، بيلي ذا كيد / آر جي باستور كولكشن

المجموعة المكونة من عشرة رجال يرتدون بدلات وقبعات متشابهة تشبه محققين بينكرتون. كانوا يرتدون شارات الشريط الأخوي على ستراتهم وعصي المشي. بيلي وزملاؤه المنظمون من صورة لوسيان ماكسويل أعلاه حاضرون جميعًا في هذه الصورة ، إلى جانب العديد من الشخصيات التاريخية الأخرى الجديرة بالملاحظة. يجلس بوتش كاسيدي وصندانس مع أعضاء عصابة وايلد بانش. جدير بالذكر أن بات جاريت يجلس على يسار بيلي ذا كيد ، بعد سنوات عديدة من قتل بيلي المزعوم.

بيلي ذا كيد ، بات جاريت ، بوتش كاسيدي ، صندانس وذا وايلد بانش / يوليو ، 1899 فولسوم ، نيو مكسيكو / مجموعة آر جي باستوري

يجلس الأخوان عند سفح بركان كابولين المنقرض على بعد أميال قليلة من فولسوم ، نيو مكسيكو. كانت المدينة ملاذًا آمنًا للخارجين عن القانون ورجال القانون الذين جاءوا للعمل كمنظمين (رجال شرطة خاصين) للأثرياء وبارونات الماشية في الإقليم. كان فولسوم موطناً لـ 800 شخص في ذلك الوقت وكان به محطة للسكك الحديدية. لم يستطع بلاك جاك كيتشوم مقاومة سرقة القطار وتم القبض عليه وهو مختبئ في فتحة تهوية بركانية قريبة. تم احتجازه في فندق فولسوم ، الذي لا يزال قائماً كموقع تاريخي حتى اليوم. يحتوي متحف فولسوم على مجموعة كبيرة من القطع الأثرية تعود إلى ما قبل 10000 عام عندما اتبع السكان الأصليون البيسون ، الذي نما إلى ثمانية أقدام. أما بالنسبة لبلاك جاك ، فقد أدين عام 1901 وحُكم عليه بالإعدام. كل ذلك موثق بالصور بالمتحف.

تفتح هذه الصور الجماعية المجال للعديد من الأسئلة التي تتطلب بحثًا عميقًا. المناقشة حول دور بات جاريت في ملحمة بيلي ذا كيد تترك سؤالاً عمن قُتل بالفعل. على حد تعبير صموئيل كليمنس ، & # 8220 شائعات وفاته مبالغ فيها إلى حد كبير. & # 8221

وم. مجموعة H. McCarty / RJ Pastore

وم. مجموعة H. McCarty / RJ Pastore

كان بات جاريت وبيلي الطفل صديقين مقربين. عمل بيلي وبات لدى أغنى رجل في المنطقة. كان بيلي متورطا عاطفيا مع ابنة ماكسويل & # 8217. تم تنظيم حيلة الموت في منزل Lucien Maxwell & # 8217s شقيق Pete & # 8217s. لم يتم تسليم الجثة إلى الطبيب الشرعي ودفن في قبر على عجل. سخر بات جاريت علنًا في الصحافة لارتكابه عملية احتيال في تزوير وفاة بيلي. لم يتغلب بات على وصمة العار التي تلحق بصورته العامة المدمرة. الدليل يثقل كاهل مؤامرة لتنفيذ حيلة منحت بيلي حياة جديدة. وتثبت الصورة الجماعية أعلاه أن بيلي وبات كانت لهما صداقة طويلة ووثيقة تتجاوز وفاته المفترضة. ثم من الذي يصلي ، ذهب إلى قبر مبكر في مكان بيلي & # 8217؟

صورة واضحة بشكل مذهل لبيلي الطفل بالزي الرسمي ، وهو يحمل باقة من الزهور. اليد التي تحمل طية صدر السترة ترمز إلى عضوية KGC ولإظهار أنه يرتدي سلاح الحافظة على الكتف. يُظهر خط الشعر الخفيف وتدلي شحمة الأذن أن الأمر قد استغرق وقتًا طويلاً بعد وفاته المزعومة في عام 1881.

مجموعة دبليو إم إتش مكارتي / آر جي باستوري

تتميز الصورة المجمعة التالية بالصور المختلفة المعروضة باسم William Henry McCarty. من الواضح أنه التقط أكثر من صورة واحدة في حياته. كما أنه لا جدال فيه أن بيلي زيف موته بناءً على الصور التي تركها كدليل.

يشار إلى الصورة الأكثر قيمة لـ Billy the Kid باسم صورة Regulator. تم بيع هذا العنصر في مزاد علني في عام 2012 إلى مواطن ويتشيتا ، بيل كوخ. قدم الفائز السابق بكأس America & # 8217s عرضًا بقيمة 2.3 مليون دولار لضمان بقاء هذه القطعة الأثرية النادرة داخل الولايات المتحدة الأمريكية.

وليام هنري مكارتي
مجموعة ويليام آي كوخ صالون بيفر سميث ، فورت سومنر ، نيو مكسيكو حوالي 1880 & # 8211 مصور غير معروف

مصدر الصورة أعلاه: [عندما تم حبس بيلي في حصن سومنر كالابوز بعد أسره في أرويو تيفان ، ذهب ديلوفينا لزيارته. كان يومًا باردًا من أيام الشتاء ، ولأن السجن الصغير لم يكن مدفونًا ، عادت ديلوفينا إلى المنزل وحصلت على وشاح ثقيل كانت قد غزلته وأخذته إلى بطلها. ومقابل هذا اللطف أعطاها الطفل صورته الوحيدة التي حملها في جيبه. كان سيعطي Deluvina شيئًا كانت ستقدره أكثر.

"احتفظت والدتي بالصورة في صندوق من خشب الأرز لسنوات ، وأخيراً أعطتها أختي ، Odila ، إلى John Legg ، حارس صالون Forth Sumner وصديق للعائلة. تم إطلاق النار على ليغ وقتل ، وحصل تشارلي فور ، منفذ عقاره ، على الصورة. عندما تم إحراق منزل فور ، تم تدمير الأصل ولكن لحسن الحظ تم عمل نسخ كثيرة منه.]

المصدر- http://www.thebluegrassspecial.com/archive/2011/feb2011/billy-the-kid-feb2011.php

ظهرت هذه الصورة أدناه في عام 2013 من جامع لم يكشف عنه. معروض هنا للمقارنة ، يمكننا أن نرى شحمة أذنه قد نمت في الواقع لفترة أطول مع تقدم العمر.

دان ديدريك (يسار) بيلي بوني (على اليمين)
مالك مجهول / مجهول
ليس جزءًا من مجموعة RJ Pastore

http://www.foxnews.com/us/2013/08/29/newly-discovered-image-shows-billy-kid-claims-historian/

تُظهر الصورة المكتشفة حديثًا الطفل بيلي ، كما يقول المؤرخ فرانك باريش.

تم النشر في 29 أغسطس 2013

اقرأ المزيد: http://www.foxnews.com/us/2013/08/29/newly-discovered-image-shows-billy-kid-claims-historian/#ixzz2ek9GIeJ2

ظهرت صورة أخرى نُشرت مؤخرًا (أدناه ، يسار) لـ William McCarty على News Tribune.com ، Missouri & # 8217s Capital City News.

الصورة مطابقة جيدة لصورة بيلي الأكثر نضجًا على اليمين. مصدر الصورة مرتبط أدناه ، ولكن لم يتم الاستشهاد بمصدر الصورة.

صورة أخرى تم إصدارها حديثًا (أدناه) يُزعم أنها بيلي ذا كيد. لدى الرجل الموجود على اليسار بعض أوجه التشابه الوثيق ، لكن الأذنين أكبر ومضمونة بالقرب من الجمجمة. هذا يقضي عليه كمباراة لبيلي ، لكنه قريب جدًا من الأخ جوزي مكارتي. قم بإجراء مقارنة مع الصور الأخرى لجوزي وبيلي معًا ، انتقل إلى صفحة ملف جوزي. http://jessejamesphotoalbum.com/josey-mccarty/

صورة أخرى جديدة للطفل بيلي. مجموعة RJ de Aragon

وم. مجموعة H. Bonney / RJ Pastore

أنشأت مجموعة RJ Pastore إطارًا متعدد النقاط للتحليل الموضوعي والمصادقة. يتم فهرسة الصور الرئيسية في ملفات جنائية تتيح لهم الاطلاع على سياقها الصحيح.

تجعل الصور الشخصية الجماعية من السهل التوفيق بين أنها الموضوعات المذكورة.

هذا الارتباط بالذات بين جميع الشخصيات الرئيسية في صور المجموعة ، التي تظهر معًا بشكل متكرر ، يوثق جدولًا زمنيًا مصورًا لحياتهم. تظهر حقيقة أنهم قاموا بأنفسهم بإنشاء الصور أنهم قصدوا ذلك تكشف حيلة الموت السرية.

The statistical probability of another set of individuals resembling these subjects and repeatedly having group photos taken over several decades is remote beyond consideration. In fact, it is a reverse probability, and therefore impossible to calculate.

In the absence of any evidence to the contrary, this chain of evidence eliminates any reasonable doubt about the authenticity of the photos and the validity of the revelations.


Billy Joel Biography

Having sold more than 150 million records, Billy Joel ranks as one of most popular recording artists and respected entertainers in the world. Throughout the years, Joel’s songs have acted as personal and cultural touchstones for millions of people, mirroring his own goal of writing songs that “meant something during the time in which I lived … and transcended that time.”

Billy Joel has had 33 Top 40 hits and 23 Grammy nominations since signing his first solo recording contract in 1972. In 1990, he was presented with a Grammy Legend Award. Inducted into the Songwriters Hall of Fame in 1992, Joel was presented with the Johnny Mercer Award, the organization’s highest honor, in 2001. In 1999 he was inducted into the Rock & Roll Hall of Fame, and has received the Recording Industry Association of America Diamond Award, presented for albums that have sold over 10 million copies.

In November, 2014, Billy Joel will receive The Library of Congress Gershwin Prize for Popular Song, which honors living musical artists whose lifetime contributions in the field of popular song exemplify the standard of excellence associated with George and Ira Gershwin, by promoting the genre of song as a vehicle of cultural understanding entertaining and informing audiences and inspiring new generations. Also in November, 2014, Billy will receive the once-in-a-century ASCAP Centennial Award. This is presented to American music icons in recognition of their incomparable accomplishments in their respective music genres and beyond.

December 2013, Madison Square Garden announced Billy Joel as the first-ever music franchise of “The World’s Most Famous Arena.” Joining the ranks of The Garden’s other original franchises – including the New York Knicks, Rangers and Liberty – Billy Joel kicked off this franchise at The Garden performing a show a month, as long as there is demand, starting January 27, 2014. Since his first show in 1978, Billy has performed 46 shows at Madison Square Garden, including an unprecedented 12 consecutive sold-out shows that have earned Billy a spot among the Garden greats with a banner raised in his honor.

Also in December 2013, Billy Joel received the 36th Annual Kennedy Center Honor, one of the United States’ top cultural awards. At The ceremony, Don Henley sang the classic ballad, “She’s Got a Way.” Also paying homage was Garth Brooks, who performed a medley of “Allentown” and “Goodnight Saigon” and Rufus Wainwright who performed two Joel classics, “New York State of Mind” and “Piano Man.” Brendan Urie performed “Big Shot.” Tony Bennett introduced the tribute.

Joel held his first ever indoor Irish concert at the O2 in Dublin on November 1, 2013. He also returned to the UK for the first time in seven years and played two arena dates in Manchester and Birmingham plus a very special – more intimate – show at London’s Hammersmith Apollo. In October 2013, Billy Joel held a surprise concert on Long Island at The Paramount (Huntington, NY) to benefit Long Island Cares. On December 31, 2013, Billy performed at The Barclays Center.

In 2013, Billy Joel held tens of thousands of visitors to the New Orleans Jazz & Heritage Festival in the palm of his hand. It was Joel’s second full-length show in three years He went to New Orleans fresh from Sydney, Australia, where he played a full set at the Stone Music Festival.

Joel and his band prepared a similar array of Joel’s huge collection of hits for Sydney and New Orleans, and mixed in some handpicked tunes specific to the venue at hand. Joel told the crowd, “we know how you felt” since last year’s Hurricane Sandy, referring to Hurricane Katrina, which hit New Orleans in 2005. “We’re trying to rebuild. We’re taking inspiration from you guys.”

New York’s quintessential son, Billy Joel, performed six songs at the historic 12.12.12 The Concert For Sandy Relief, joining other music greats including Paul McCartney, The Rolling Stones, Eric Clapton, Bruce Springsteen and more to raise awareness and money to help those affected by Hurricane Sandy. The show, which included tributes to first responders and those affected by the storm, was broadcast to an estimated 2 billion viewers and raised $32 million in funds before anyone took the stage. Billy, who is proud of his personal connection to Long Island and the tri-state area impacted by the storm, told the audience, “We’re going to get through all this. This is New York and New Jersey and Long Island, and we’re just too mean to lay down and die.”

Billy Joel was honored by Steinway & Sons with a painted portrait that hangs in Steinway Hall in Manhattan. Joel, who has been a Steinway Artist for almost 20 years, is the first non-classical pianist to be immortalized in the Steinway Hall collection. His portrait hangs alongside those of legendary musicians including Sergei Rachmaninoff, Franz Liszt, Arthur Rubinstein, Ignacy Paderewski, and more. The portrait of Billy Joel, painted by artist and musician Paul Wyse, is one of only two living artists to be inducted into the collection, the other being Leon Fleisher. In 2010, Joel released “The Last Play at Shea. The intersecting histories of a city, a team, and a music legend are examined in a documentary feature film that charts both the ups and downs of the New York Mets and the life and career of Long Island native Billy Joel, the last performer to play Shea Stadium before its demolition in 2008. Energetically set to the soundtrack of Joel’s final Shea concert, “The Last Play At Shea” interweaves personal and candid Joel interviews with concert footage-with guests such as Sir Paul McCartney, Tony Bennett, Garth Brooks, Steven Tyler, John Mayer, Don Henley, Roger Daltrey – the history of Shea, and the birth of the Mets.

In 2004, Billy Joel received a star on the Hollywood Walk of Fame in Los Angeles, adding another milestone to his extraordinary career. “Movin’ Out,” a Broadway musical based on Joel’s music choreographed and directed by Twyla Tharp, was nominated for 10 Tony Awards and took home two including Best Orchestrations–Billy’s first Tony Award win–and Best Choreography.

In addition to his Grammy Awards, Joel has earned three Awards For Cable Excellence and has received numerous ASCAP and BMI awards including the ASCAP Founders Award and the BMI Career Achievement Award and, in 1994, was given the 1994 Billboard Century Award. Among his many other awards and honors, Billy Joel has been given a Doctor of Humane Letters from Fairfield University (1991), a Honorary Doctorate from Berklee College of Music (1993), and a Honorary Doctorate of Humane Letters from Hofstra University (1997) and a Doctor of Music from Southampton College.

Joel has donated his time and resources to a variety of charitable causes outside the realm of his musical career. A longtime advocate for music education, he first began holding “master class” sessions on college campuses more than 20 years ago, giving sessions at colleges across the country and around the world. In addition, he has held classes as a benefit for the STAR Foundation (Standing for Truth About Radiation) and to establish the Rosalind Joel Scholarship for the Performing Arts at City College in New York City.

Billy Joel has launched an ongoing educational initiative to provide seed money, musical scholarships, and endowments to a variety of East Coast colleges, universities and music schools.

For his accomplishments as a musician and as a humanitarian, Billy Joel was honored as the 2002 MusiCares Person Of The Year by the MusiCares Foundation and the National Academy of Recording Arts & Sciences.

Grammys
1991 – Grammy Legend Award
1980 – Best Rock Vocal Performance, Male (“Glass Houses”)
1979 – Album Of The Year (󈬤nd Street”)
1979 – Best Pop Vocal Performance, Male (󈬤nd Street”)
1978 – Record Of The Year (“Just The Way You Are” – single)
1978 – Song Of The Year (“Just The Way You Are” – single)


Early Life and Career

Famed producer Quincy Jones was born Quincy Delight Jr. on March 14, 1933, in Chicago, Illinois. A multifaceted jazz and pop figure, his career began when he played trumpet and arranged for Lionel Hampton (1951-1953). Jones then worked as a freelance arranger on many jazz sessions. He served as musical director for Dizzy Gillespie&aposs overseas big-band tour (1956), worked for Barclay Records in Paris (1957-1958) and led an all-star big band for the European production of Harold Arlen&aposs blues opera, "Free and Easy" (1959).

After returning to New York, Jones composed and arranged for Count Basie, Dinah Washington and Sarah Vaughan, while holding an executive post at Mercury Records and producing his own increasingly pop-oriented records. In the mid-1960s, he began composing for films and television, eventually producing over 50 scores and serving as a trailblazing African American musician in the Hollywood arena.

Jones produced Aretha Franklin&aposs 1973 album Hey Now Hey (The Other Side of the Sky).


A Congressman&aposs visit threatened to expose Jonestown lies.

Congressman Leo Ryan visiting Jonestown on November 18, 1978. He is pictured with women of the Houston family— Patty, Phyllis, Carol and Judy—whom he was asked to check on by the father who had escaped The People&aposs Temple.

Things came to a fatal head following a visit to Jonestown by U.S. Rep. Leo Ryan of California, who traveled to Guyana, along with a media crew and a handful of cultist relatives, to investigate abuse allegations. Ryan was spurred to visit Jonestown after hearing word from a friend and former Peoples Temple member who couldn’t reach family members at the commune, as well as an affidavit from Deborah Layton Blakey, a Jones aide who sought refuge at the American embassy, who recounted the goings-on at Jonestown.

𠇌ongressman Leo Ryan gets there and they do this song and dance,” Scheeres says. “Jones has been rehearsing people for weeks on what to say to Ryan and the media, even though they’ve been starving. He would have his inner circle, his lieutenants, go around and rehearse people: ‘What do you eat in Jonestown?’ ‘Well, we eat lamb and steak and chicken.’ Every day they were rehearsing what to say. And Ryan is fooled by this. He actually believes that people are happy there.”

But as the group was preparing to leave the commune, Scheeres adds, someone slipped Ryan’s aide a note asking for help. 𠇊nd all hell breaks loose,” she says. “They weren’t supposed to have any contact with Ryan, his entourage or the media, so when Jones hears about this note he tells Ryan’s group to get out. He realizes the house of cards is starting to crumble.”

In danger, Ryan’s group, along with 14 defectors, returned to the airstrip to leave, but no planes were waiting for them. 𠇏inally, two airplanes show up and as they are starting to board the airplanes, this tractor pulling a trailer comes up and all these men pop out and start shooting at the people who are about to board the airplane, killing one of the defectors, three media people and Leo Ryan.

“These thugs then go back to Jonestown and Jones is told about this incident. He tells the people, it’s over, it’s all over, they’re coming for us, this is it, it’s time to transition to the other side.”


المعركة

By the mid-1970s, Jones was falling apart both physically and emotionally, as the years of drinking and drug abuse began to take their toll. He became unreliable and unpredictable, disappearing for days without any notice and failing to show up for numerous recording sessions and concerts. His cocaine use also resulted in Jones dropping a substantial amount of weight, rendering him a mere shadow of his former self.

But despite these dark times, Jones continued to make interesting music. In 1978 he recorded the popular duet "Bartender&aposs Blues" with folk singer James Taylor, and the following year he released the duet album My Very Special Guests, a somewhat ironic title in hindsight, considering that Jones was rarely present when his companions recorded their vocals. Jones returned to the top of the charts with 1980&aposs "He Stopped Loving Her Today," from the album I Am What I Am — Jones&aposs biggest seller to that point — and in 1982 he teamed up with country legend Merle Haggard for A Taste of Yesterday&aposs Wine. Other chart successes from this period include the duet (with Wynette) “Two Story House” (1980) and the No. 1 singles “Still Doin’ Time” and “I Always Get Lucky with You.”

Following a series of much publicized run-ins with the law that culminated in his arrest for drunk driving, Jones finally began to repent his self-destructive ways. He married Nancy Sepulvado in March 1983 and later said that it was her love that had helped him straighten up. He also released numerous successful duets around this time, among them "Hallelujah, I Love You So" with Brenda Lee and "Size Seven Round (Made of Gold)" with Lacy Dalton. As a solo artist, he kept pace with popular singles from his 1985 album Who&aposs Gonna Fill Their Shoes, including its title track, which reached No. 3 on the charts. His last solo Top 10 country hit would come in 1989 with "I&aposm a One Woman Man" (No. 5).


Billy Lott impressed enough in high school for second round Played nine seasons, made AAA

Lott impressed him enough to get the Dodgers to select Lott in the second round of the draft.

"The thing I really like about Bill is his makeup," Campbell told The Clarion-Ledger. "He's the right kind of person to become a big-league player."

Lott soon signed and started his career. He went on to play in nine pro campaigns. He made AAA in three of them, but he never made the majors.

Lott's career began that year in 1989, taken by the Dodgers 41st overall in the draft out of Petal High School in Hattiesburg, Miss. Lott was also credited as Bill Lott.

Lott started with the Dodgers in the rookie Gulf Coast League. He got into 46 games and hit .193. He moved to high-A Bakersfield and short-season Yakima for 1990. He hit .249 on the year in 103 games.

He spoke to The Clarion-Ledger to start 1990 about his slow first season and his prospects.

"People here told me that going from high school to here is a big change," Lott told The Clarion-Ledger that April. "If you're not doing good right now, don't worry about it."

Lott returned to Bakersfield for 1991, then hit high-A Vero Beach for 1992. He made AA San Antonio for 1993 and stayed there for two seasons. He hit .254 his first year there and .292 his second.

He arrived at AAA Albuquerque for 1995 and returned there in 1996. His 1995 campaign was limited to 41 games due to a broken wrist, but he then saw 114 in 1996.

In February 1996, Lott spoke with The Hattiesburg American about being out injured and maybe missing a call up.

"You never know if you would've bene the one they called up," Lott told The American. "I was doing as good as anybody that was called up. But there was nothing I could do about it."

Lott moved to the Pirates and Expos systems for 1997. He played in a total of 103 games, all at AAA. He hit .285 to end his career.

1990 Minor League Tally
Players/Coaches Featured:3,478
Made the Majors:1,215-34.9%
Never Made Majors:2,263-65.1%-X
5+ Seasons in the Majors:504
10+ Seasons in the Minors:299


50 Years Ago Today: The Split Between John Stott and Martyn Lloyd-Jones

On Tuesday, October 18, 1966, an event took place that shook British evangelicalism—on the nature of the church and the basis of gospel unity and purity—with reverberations still being felt today.

To help us understand what happened, I talked with the Rev. Dr. Andrew Atherstone, Latimer Research Fellow at Wycliffe Hall, Oxford University. His research, writing, and teaching focus on the history of the relationship between Anglicanism and evangelicalism. He is the co-editor, with David Ceri Jones, of Engaging with Martyn Lloyd-Jones: The Life and Legacy of ‘The Doctor’ (Inter-Varsity Press, 2011), and the author of an important chapter in the book on “Lloyd-Jones and the Anglican Secession Crisis.”

Tell us a little about Martyn Lloyd-Jones and John Stott at this stage of their ministries.

Martyn Lloyd-Jones and John Stott were the two most prominent evangelical ministers in London in the 1960s.

Both attracted large congregations through their expository preaching in prestigious pulpits—Lloyd-Jones at Westminster Chapel, near Buckingham Palace, and Stott at All Souls Church, near Oxford Street.

Both had fruitful ministries more widely as evangelical leaders and organizers, for example, among university students through the Inter-Varsity Fellowship.

In October 1966, Lloyd-Jones was 66 years old and nearing retirement Stott was the younger man, aged 45, but was already a recognized spokesman for Anglican evangelicals.

There were a number of developments in British evangelicalism in the 1960s with regard to ecumenical discussions and concerns. Can you give us a picture of the context at the time?

The 1960s was the high water mark in ecumenical optimism, which had been gathering pace since the end of the Second World War. The older denominations invested considerable energy in the search for visible unity. For example, the British Council of Churches resolved in 1964 to seek one united territorial church in Britain by Easter Sunday 1980. In retrospect, 50 years later, such a naïve plan appears almost comic, but to many in the 1960s it seemed realistic.

Certainly the winds of change were blowing. The Church of England was on the verge of reuniting with the Methodists, separated since the Evangelical Revival, and was also making friendly overtures to the Church of Rome, separated since the Reformation. Meanwhile, Presbyterians and Congregationalists were building a United Reformed Church.

But these various unity schemes had little regard for evangelical doctrine.

Let’s go to the National Assembly of Evangelicals in October 1966. What was this group, and why was Lloyd-Jones asked to address them? Didn’t they know in advance what he might say?

The National Assembly of Evangelicals (NAE) was originally envisaged as an annual event, organized by the Evangelical Alliance, bringing together about 1,000 delegates from evangelical churches and societies across Britain, from the full range of Protestant denominations.

The first NAE was in September 1965 and tackled questions such as evangelism, religious education, and Christian unity. It was like an evangelical synod, with debates and voting on formal resolutions. Since ecumenism was such a hot topic, the 1965 NAE set up a special evangelical commission on church unity—co-chaired by an Anglican and a Baptist—which was asked to report the following year at the 1966 NAE.

To coincide with the launch of the report, Lloyd-Jones was invited to give an address outlining his vision of evangelical unity, at a public meeting in Westminster Central Hall, chaired by Stott.

The organizers should certainly have known what to expect, since Lloyd-Jones had given his views in person to the evangelical unity commission, but they were still taken by surprise by the electrifying effect of his address!

So what did Lloyd-Jones say exactly, and why was it so controversial?

At its heart, Lloyd-Jones’s address was a call for visible unity among evangelicals to match their spiritual unity. He lamented that they were divided among themselves and “scattered about in the various major denominations . . . weak and ineffective.” But he believed the ecumenical turmoil of the 1960s presented “a most remarkable opportunity” to rethink evangelical ecclesiology along New Testament lines.

In particular, he argued that evangelicals were guilty of “the sin of schism” for remaining visibly separated from each other, while being visibly united in their denominations to people who denied the gospel essentials. “I am a believer in ecumenicity,” he provocatively declared, “evangelical ecumenicity!” Evangelicals should not be satisfied with unity merely through parachurch networks and societies, Lloyd-Jones insisted, but should come together in “a fellowship, or an association, of evangelical churches.”

This was controversial for several reasons, not least because it contradicted the National Assembly of Evangelicals’ own report on evangelical unity at the launch event! The obvious implication was that evangelicals should secede immediately from doctrinally mixed denominations.

There was also confusion about what exactly Lloyd-Jones meant by “a fellowship, or an association, of evangelical churches,” and what that would look like in practice—probably he intended a network of local independent evangelical congregations. A transcript of the audio recording of his address was eventually published after his death, in Knowing the Times (Banner of Truth, 1989), and is well-worth studying closely.

Was it out of character for Stott to respond publicly? What did he say after Lloyd-Jones spoke?

There is an unwritten convention that the chairman of a public lecture is simply there to help the event run smoothly and to offer polite thanks to the speaker at the end. If Lloyd-Jones’s address was startling, Stott’s intervention was more so.

When he rose to announce the closing hymn, he publicly criticized Lloyd-Jones, arguing that “history” was against him because evangelicals in previous generations had tried to establish evangelical denominations and had failed, and that “Scripture” was against him because the faithful “remnant” in the Old and New Testaments was within the visible church not outside.

Stott later apologized to Lloyd-Jones for abusing his position as chairman, but the damage had been done, and a public rift within the evangelical movement was opened up.

Can you give us a sense of the argument by Stott and others for why Christians shouldn’t separate from unbelief and false teachers?

Stott would never phrase the question in the way you have! Such a position would be impossible to defend! Stott and his Anglican evangelical colleagues, like J. I. Packer, protested vigorously against heresy in the Church of England, especially against liberal and catholic errors that were gathering pace in the 1960s. They were determined to protect their congregations from false teachers and from unbelieving bishops, and to keep their distance. Nevertheless, they did not think they were compromised simply by belonging to a doctrinally mixed denomination.

Their arguments took three forms:

(1) Historically, they argued that the constitutional basis of the Church of England was Protestant and Reformed, seen in the Reformation formularies like the Thirty-Nine Articles of Religion and the Book of Common Prayer. So evangelicals held the legal “title deeds” to the Church of England, and the liberals and catholics should get out, not them.

(2) Biblically, they argued that many New Testament churches were doctrinally confused or morally compromised, like the church in Corinth that was muddled about the resurrection, or the church in Sardis that numbered only “a few” godly people (Rev. 3:4). But believers in those churches are told to hold fast to the gospel, and to fight against false teachers, not to leave the church and set up a new one.

(3) Pragmatically, Stott and his friends argued that the Church of England provided many gospel opportunities for evangelicals, and that it would be a dereliction of duty to hand over their pulpits to unbelieving clergy. What then would become of their congregations?

The Anglican evangelicals in the 1960s held to the motto, “Cooperation without Compromise.” The problem was that in practice it quickly became “Cooperation with Compromise.”

In April 1967, six months after the clash between Lloyd-Jones and Stott at the National Assembly of Evangelicals, Stott chaired the first National Evangelical Anglican Congress (NEAC) at Keele in Staffordshire. Here Anglican evangelicals agreed to invest their energies in the structures and synods of the Church of England. As a result, especially in the younger generation, they soon came to emphasize their Anglicanism more than their evangelicalism.

The standard historiography suggests that few Anglicans heeded Lloyd-Jones’s call. But your research suggests otherwise, right?

The standard historiography has mostly been written by the advocates of the Keele Congress agenda. It deliberately tries to emphasize that Anglican evangelicals paid no heed to Lloyd-Jones’s call, and that only a couple of maverick ministers seceded from the Church of England.

My research has shown that in fact many Anglican evangelicals were alarmed by the theological trajectory of the Keele Congress, and were naturally sympathetic to the prophetic call of Lloyd-Jones for a more robust evangelical ecclesiology. At least 20 Anglican ministers seceded for various forms of evangelical independency between 1964 and 1974—admittedly only a trickle, not a flood—but they included nationally known leaders like Herbert Carson and Bertie Rainsbury.

A significant number who remained in the Church of England continued to teach that evangelicalism, because it is simply New Testament Christianity, must always trump denominational allegiance of any description.

How did the events of October 1966 effect the relationships within British evangelicalism?

It has taken British evangelicalism a long time to recover from the polarizing debates of the late 1960s. The National Assembly of Evangelicals in October 1966 was a watershed moment, a symbolic parting of the ways. It was made worse by subsequent events, like the publication in 1970 of Growing into Union, an ecumenical tract co-authored by two Anglican evangelicals (J. I. Packer and Colin Buchanan) and two Anglo-Catholics. This led directly to a painful split between Lloyd-Jones and Packer, and the cancellation of the Puritan Studies Conference they co-organized. Relationships broke down between evangelicals on different sides of the divide, with growing suspicion and misunderstanding between Stott’s circle and Lloyd-Jones’s circle.

Thankfully, the slow passage of time has brought a measure of healing to these wounds, though it has taken half a century for friendships to be rebuilt. The regional “Gospel Partnerships” that have recently been springing up across Britain are one encouraging sign that evangelicals (whether inside or outside doctrinally mixed denominations) are once again joining forces in discipleship and evangelism, where the gospel is central, even if they still disagree about ecclesiology.

Justin Taylor is executive vice president for book publishing and publisher for books at Crossway. He blogs at Between Two Worlds و Evangelical History. You can follow him on Twitter.


Landry Jones appreciation post. I know he gets a lot of hate but he did win us some games, I will never forget him coming in and throwing two touchdowns against Arizona to win. Hope he finds a good spot somewhere. Best chest tat in Steelers history.

I liked Jones, but I think Dobbs has a higher ceiling.

I think Rudolph is actually the future. Though I think if we put some weight on Dobbs, he can be our Shazier look alike and people will avoid the middle of the field

على الاطلاق. I kept hearing the "experts" taking about how we were trading Dobbs and my buddy and I were openly lamenting that fact the past couple weeks.

Hue Jackson is the #1 Browns killer

He was probably better than Vick was so hes got that going for him

A large pylon attached to two cardboard hands was better than the Steelers version of Vick

Was a competent backup. Not star quality, but serviceable. Wish him luck on his next team.

He did his best for us and he accepted his role as a backup without making any trouble.

In fairness. what kind of fuss could dude have made behind the franchises best QB ever. The man wanted a job and he had one and was paid and fit his role well. No more no less


شاهد الفيديو: قصة أشهر مغنية صاعدة في العالم بيلي ايلش #BillieEilish


تعليقات:

  1. Tojazahn

    هنا نعم!

  2. Braoin

    أنا أفهم هذا السؤال. أدعو للمناقشة.

  3. Archaimbaud

    واو :) كم هو رائع!

  4. Zulugrel

    كيف لا يكون أفضل!

  5. Shaker

    دعونا نناقش هذه المسألة. هنا أو في المساء.



اكتب رسالة